ფორტეპიანოს ძალა - შესაძლებლობებისა და ხმის აშკარა სიმდიდრე

პოპულარული მუსიკის ბევრ ჟანრში გიტარა თითქმის განუწყვეტლივ მართავდა ათწლეულების განმავლობაში და მის გვერდით სინთეზატორები, რომლებიც უფრო ხშირად გამოიყენება პოპ და კლუბურ მუსიკაში. მათ გარდა, ყველაზე პოპულარულია ვიოლინო და სხვა სიმებიანი ინსტრუმენტები, რომლებიც ძალიან კარგად მიიღეს როგორც კლასიკური მუსიკის, ასევე თანამედროვე ჟანრების მსმენელებმა. სიმებიანი ინსტრუმენტები ხალისით გამოიყენება როკ სიმღერების ახალ ვერსიებში, მათი ხმა ისმის თანამედროვე ჰიპ ჰოპში, ე.წ. კლასიკურ ელექტრონულ მუსიკაში (მაგ. Tangerine Dream, Jean Michel Jarre), ასევე ჯაზში. და თუ ჩვენი მეგობარი დროდადრო უსმენს კლასიკურ მუსიკას, გამოკითხული ადამიანი ალბათ აღმოაჩენს, რომ მას ყველაზე მეტად მოსწონს ვიოლინოზე დაკვრა. ამ ფონზე, როგორც ჩანს, ფორტეპიანო არც თუ ისე ფართოდ არის მოწონებული ან ფართოდ გამოყენებული, თუნდაც ისინი კვლავ გამოჩნდნენ ისეთ ჰიტებში, როგორიცაა Skyfall, როგორც აკომპანიმენტი.

ასევე არსებობს მოსაზრება, რომ ფორტეპიანო მოსაწყენია. სრულიად არასწორი. ფორტეპიანო ფაქტობრივად ერთ-ერთი ყველაზე მდიდარია ხმის მხრივ და გთავაზობთ ინსტრუმენტების უდიდეს შესაძლებლობებს. თუმცა, იმისათვის, რომ სრულად შეაფასოთ მისი შესაძლებლობები, უნდა მოუსმინოთ კარგ შემსრულებელს, სასურველია უკრავს სხვადასხვა და რთულ სიმღერებს, სასურველია პირდაპირ ეთერში. მუსიკის დიდი ნაწილი იკარგება ჩანაწერში და მით უმეტეს, როცა მას სახლში ვუკრავთ, განსაკუთრებით იმ შემთხვევაში, თუ ოთახი, რომელშიც მას ვუსმენთ, სათანადოდ არ არის ადაპტირებული და ჩვენი აღჭურვილობა არ არის აუდიოფილური.

ფორტეპიანოზე ფიქრისას ისიც უნდა გვახსოვდეს, რომ სწორედ მისი შესაძლებლობებიდან გამომდინარე, ხშირად ის არის ძირითადი ინსტრუმენტი, რომელიც კომპოზიტორს ეხმარება მუშაობაში. პოლონეთში ფორტეპიანოს ძირითადად შოპენს ვუკავშირებთ, მაგრამ ფორტეპიანოზე და მის წინამორბედებზე (მაგ. კლავესინზე, კლავიშორდზე და ა.შ.) უკრავდნენ და პრაქტიკულად ყველა ყველაზე ცნობილი კომპოზიტორი, მათ შორის ბეთჰოვენი, მოცარტი და კლასიკური მუსიკის მამა. ჯ.ს. ბახმა, მისგან დაიწყეს სწავლა.

აღსანიშნავია, რომ გერშვინის „ლურჯი რაფსოდია“, რომელიც მოსწონდა და დაბალანსებულია კლასიკური და პოპულარული მუსიკის ზღვარზე, დაიწერა ფორტეპიანოზე, ხოლო მისი საბოლოო არანჟირება ჯაზ-ორკესტრის გამოყენებით შესრულდა სრულიად განსხვავებული მუსიკოსის მიერ. ფორტეპიანოს პოზიციაზე მოწმობს საფორტეპიანო კონცერტის პოპულარობაც, სადაც სწორედ ფორტეპიანო უძღვება მთელ ორკესტრს.

ფორტეპიანო - უზარმაზარი მასშტაბები, დიდი შესაძლებლობები

თითოეულ ინსტრუმენტს, განსაკუთრებით აკუსტიკური, აქვს შეზღუდული მასშტაბი, ანუ სიმაღლის შეზღუდული დიაპაზონი. ფორტეპიანოს მასშტაბი გაცილებით დიდია ვიდრე გიტარის ან ვიოლინოს მასშტაბი და ასევე უფრო დიდია ვიდრე არსებული ინსტრუმენტების უმეტესობა. ეს ნიშნავს, პირველ რიგში, შესაძლო კომბინაციების უფრო დიდ რაოდენობას და მეორეც, ბგერის ტემბრზე გავლენის ძალიან დიდ შესაძლებლობას სიმაღლეზე. და ფორტეპიანოს შესაძლებლობები ამით არ მთავრდება, ისინი მხოლოდ დასაწყისია…

ფეხები მოქმედებაში

რა თქმა უნდა, რა თქმა უნდა, რატომ არის მეტი კიდური ჩართული თამაშში, მით მეტის მიღწევაა შესაძლებელი. პიანინოებს ორი ან სამი პედალი აქვთ. ფორტე პედალი (ან უბრალოდ პედალი) აფერხებს დემპერების მუშაობას, რაც შესაძლებელს ხდის ბგერების გაჟღერებას კლავიშების გაშვების შემდეგ, მაგრამ არა მხოლოდ…, რის შესახებაც მოგვიანებით.

ფორტეპიანოს პედალი (უნა კორდა) აქვეითებს და რბილს ხდის ფორტეპიანოს ხმას, რაც მსმენელს საშუალებას აძლევს დაიძინოს, რათა რაღაცით გააკვირვოს, შემოიტანოს იდილიური ატმოსფერო ან მიბაძოს ვინმეს ნატიფი ხასიათი ან ხმა.

ამას გარდა, არის სოსტენუტო პედალი, რომელიც ინარჩუნებს მხოლოდ დაჭერილ ტონებს. თავის მხრივ, ფორტეპიანოსა და ზოგიერთ ფორტეპიანოში მას შეუძლია დახშოს და შეცვალოს ინსტრუმენტის ტემბრი კონკრეტულად, ისე, რომ ბას-გიტარას დაემსგავსოს - ეს ნამდვილი სიამოვნებაა მათთვის, ვისაც უყვარს ჯაზი ან ბასზე დაკვრა.

უზარმაზარი ძალა

თითოეულ ფორტეპიანოს სამი სიმი აქვს ტონში, გარდა ყველაზე დაბალი (ორი პიანინოსთვის). ეს საშუალებას გაძლევთ წარმოქმნათ ხმები დიდი დინამიკით, დაწყებული ძალიან წყნარიდან დაწყებული იმდენად ძლიერი, რომ ისინი არღვევენ მთელი ორკესტრის ხმას.

ფორტეპიანო თუ ელექტრო გიტარა?

ასევე აღსანიშნავია კონკრეტული ხმის ეფექტები, რომელთა მიღებაც შესაძლებელია ფორტეპიანოზე.

პირველი, არტიკულაცია და დინამიკა: კლავიშებზე დარტყმის ძალამ და გზამ შეიძლება ძლიერი და დახვეწილი გავლენა მოახდინოს ხმაზე. შეუჩერებელი ძალისა და ბრაზის ხმიდან მშვიდობასა და ანგელოზურ დახვეწილობამდე.

მეორე: თითოეული ბგერა შედგება მთელი რიგი ოვერტონებისგან - ჰარმონიული კომპონენტებისგან. პრაქტიკაში ეს გამოიხატება იმაში, რომ თუ ერთ ბგერას დავამარცხებთ და სხვა სიმები არ დაიფარება დემპპერებით, ისინი დაიწყებენ რეზონანს გარკვეულ სიხშირეზე, გაამდიდრებენ ხმას. კარგ პიანისტს შეუძლია ისარგებლოს ამით ფორტე პედლის გამოყენებით, რათა გამოუყენებელი სიმები რეზონანსდეს იმ სიმებს, რომლებსაც ახლახან ჩაქუჩები დაარტყეს. ამ გზით ხმა უფრო ფართო ხდება და უკეთ „სუნთქავს“. კარგი პიანისტის ხელში ფორტეპიანოს შეუძლია უზრუნველყოს სხვა ინსტრუმენტებისთვის უცნობი ხმის „სივრცე“.

დაბოლოს, ფორტეპიანოს შეუძლია გამოსცეს ისეთი ბგერები, რომლებიც ამ ინსტრუმენტში ძნელად ვინმეს შეიძლება ეეჭვებოდეს. დაკვრის სწორმა გზამ და განსაკუთრებით ფორტე პედლის გაშვებამ შეიძლება გამოიწვიოს ფორტეპიანოს გარკვეული ხნით დამახასიათებელი კვნესის ხმა, რომელიც შეიძლება ემსგავსებოდეს ელექტრო გიტარას ან სინთეზატორს, რომელიც ორიენტირებულია ძალადობრივ ხმაზე. რაც არ უნდა უცნაურად მოგეჩვენოთ, ის სწორედ ასეა. ამ კონკრეტული ბგერების გამომუშავება დამოკიდებულია შემსრულებლის ოსტატობაზე და ნაწარმოების სტილზე