პაბლო დე სარასატი |

პავლე სარასათელი

სარასატი. ანდალუსიური რომანტიკა →

სარასატი ფენომენალურია. ისე, როგორც მისი ვიოლინო ჟღერს, ისეთივეა, როგორიც არასდროს არავის უხმობს. ლ აუერი

ესპანელი მევიოლინე და კომპოზიტორი პ.სარასატე იყო მარად ცოცხალი, ვირტუოზი ხელოვნების ბრწყინვალე წარმომადგენელი. „საუკუნის დასასრულის პაგანინი, კადენციის ხელოვნების მეფე, მზიანი კაშკაშა მხატვარი“, ასე უწოდეს სარასატეს მისი თანამედროვეები. ხელოვნებაში ვირტუოზობის მთავარი ოპონენტებიც კი, ი.იოახიმმა და ლ. აუერმა, ქედს იხრნენ მისი შესანიშნავი ინსტრუმენტალიზმის წინაშე. სარასატე დაიბადა სამხედრო ჯგუფის მეთაურის ოჯახში. დიდება მას ნამდვილად ახლდა მხატვრული კარიერის პირველივე ნაბიჯებიდან. უკვე 8 წლის ასაკში მან პირველი კონცერტები გამართა ლა კორუნიაში, შემდეგ კი მადრიდში. ესპანელმა დედოფალმა იზაბელამ, აღფრთოვანებულმა პატარა მუსიკოსის ნიჭით, სარასტე ა.სტრადივარის ვიოლინოთი დააჯილდოვა და პარიზის კონსერვატორიაში სწავლის სტიპენდია მისცა.

დ.ალარის კლასში სწავლა მხოლოდ ერთი წელი იყო საკმარისი იმისათვის, რომ ცამეტი წლის მევიოლინე ოქროს მედლით დაემთავრებინა მსოფლიოს ერთ-ერთი საუკეთესო კონსერვატორია. თუმცა, იგრძნო მუსიკალური და თეორიული ცოდნის გაღრმავების აუცილებლობა, კომპოზიციას კიდევ 2 წელი სწავლობდა. სწავლის დასრულების შემდეგ სარასატე ბევრ საკონცერტო მოგზაურობას აკეთებს ევროპასა და აზიაში. ორჯერ (1867-70, 1889-90) მან წამოიწყო დიდი საკონცერტო ტური ჩრდილოეთ და სამხრეთ ამერიკის ქვეყნებში. სარასატე არაერთხელ ეწვია რუსეთს. მჭიდრო შემოქმედებითი და მეგობრული კავშირები მას აკავშირებდა რუს მუსიკოსებთან: პ. ჩაიკოვსკი, ლ. აუერი, კ. დავიდოვი, ა. ვერჟბილოვიჩი, ა. რუბინშტეინი. 1881 წელს ამ უკანასკნელთან ერთობლივი კონცერტის შესახებ რუსული მუსიკალური პრესა წერდა: „სარასატე ისეთივე შეუდარებელია ვიოლინოს დაკვრაში, როგორც რუბინშტეინს არ ჰყავს კონკურენტები ფორტეპიანოს დაკვრის სფეროში…“

თანამედროვეებმა სარასატეს შემოქმედებითი და პიროვნული მომხიბვლელობის საიდუმლო მისი მსოფლმხედველობის თითქმის ბავშვურ უშუალობაში დაინახეს. მეგობრების მოგონებების თანახმად, სარასატი უბრალო გულის კაცი იყო, რომელსაც ვნებიანად უყვარდა ხელჯოხების, სნუფის ყუთების და სხვა ანტიკვარული გიზმების შეგროვება. შემდგომში მუსიკოსმა შეგროვებული მთელი კოლექცია თავის მშობლიურ ქალაქ პამფლრნეში გადაიტანა. ესპანელი ვირტუოზის ნათელი, ხალისიანი ხელოვნება თითქმის ნახევარი საუკუნის განმავლობაში იპყრობდა მსმენელს. მის დაკვრას იზიდავდა ვიოლინოს განსაკუთრებული მელოდიური-ვერცხლისფერი ჟღერადობა, განსაკუთრებული ვირტუოზული სრულყოფილება, მომხიბლავი სიმსუბუქე და გარდა ამისა, რომანტიკული აღფრთოვანება, პოეზია, ფრაზების კეთილშობილება. მევიოლინეს რეპერტუარი განსაკუთრებით ვრცელი იყო. მაგრამ უდიდესი წარმატებით მან შეასრულა საკუთარი კომპოზიციები: "ესპანური ცეკვები", "ბასკური კაპრიციო", "არაგონული ნადირობა", "ანდალუსიის სერენადა", "ნავარა", "ჰაბანერა", "ზაპატეადო", "მალაგენია", ცნობილი. "ბოშათა მელოდიები". ამ კომპოზიციებში განსაკუთრებით მკაფიოდ გამოიკვეთა სარასატეს კომპოზიციური და საშემსრულებლო სტილის ეროვნული თავისებურებები: რიტმული ორიგინალურობა, კოლორისტული ჟღერადობა, ხალხური ხელოვნების ტრადიციების დახვეწილი განხორციელება. ყველა ეს ნამუშევარი, ისევე როგორც ორი დიდი საკონცერტო ფანტაზია ფაუსტი და კარმენი (ჩ. გუნოსა და გ. ბიზეს ამავე სახელწოდების ოპერების თემებზე), დღემდე რჩება მევიოლინეთა რეპერტუარში. სარასატეს ნაწარმოებებმა მნიშვნელოვანი კვალი დატოვა ესპანური ინსტრუმენტული მუსიკის ისტორიაში, მნიშვნელოვანი გავლენა იქონია ი. ალბენისის, მ. დე ფალას, ე. გრანადოსის შემოქმედებაზე.

იმ დროის ბევრმა მთავარმა კომპოზიტორმა თავისი ნაწარმოებები მიუძღვნა სარასატას. სწორედ მისი შესრულებით შეიქმნა ვიოლინოს მუსიკის ისეთი შედევრები, როგორიცაა შესავალი და რონდო-კაპრიჩიოზო, „ჰავანესი“ და კ. სენტ-სანსის მესამე ვიოლინოს კონცერტი, ე. ლალოს „ესპანური სიმფონია“, მეორე ვიოლინო. კონცერტი და "შოტლანდიური ფანტაზია" M Bruch, საკონცერტო სუიტა I. Raff. გ. ვენიავსკიმ (მეორე სავიოლინო კონცერტი), ა.დვორაკმა (მაზურეკი), კ. გოლდმარკმა და ა. მაკენზიმ თავიანთი ნამუშევრები მიუძღვნეს გამოჩენილ ესპანელ მუსიკოსს. „სარასატეს უდიდესი მნიშვნელობა,“ აღნიშნა ოერმა ამასთან დაკავშირებით, „ემყარება ფართო აღიარებას, რომელიც მან მოიპოვა თავისი ეპოქის გამორჩეული ვიოლინოს ნაწარმოებების შესრულებით“. ეს არის სარასატეს დიდი დამსახურება, დიდი ესპანელი ვირტუოზის შესრულების ერთ-ერთი ყველაზე პროგრესული ასპექტი.

ი.ვეტლიცინა

ვირტუოზი ხელოვნება არასოდეს კვდება. მხატვრული ტენდენციების უმაღლესი ტრიუმფის ეპოქაშიც კი ყოველთვის არსებობენ მუსიკოსები, რომლებიც იპყრობენ „სუფთა“ ვირტუოზულობით. სარასატი ერთ-ერთი მათგანი იყო. „საუკუნის დასასრულის პაგანინი“, „კადენციის ხელოვნების მეფე“, „მზიან-ნათელი მხატვარი“ - ასე უწოდებდნენ თანამედროვეები სარასატეს. მისი ვირტუოზულობის წინაშე, ღირსშესანიშნავი ინსტრუმენტალიზმმა დაიმორჩილა ისინიც კი, ვინც ფუნდამენტურად უარყო ვირტუოზობა ხელოვნებაში - იოახიმ, აუერი.

სარასათემ ყველა დაიპყრო. მისი მომხიბვლელობის საიდუმლო მისი ხელოვნების თითქმის ბავშვურ უშუალობაში იყო. ისინი „არ ბრაზდებიან“ ასეთ მხატვრებზე, მათი მუსიკა მიღებულია როგორც ჩიტების გალობა, როგორც ბუნების ხმები – ტყის ხმა, ნაკადულის ხმაური. თუ არ შეიძლება იყოს პრეტენზია ბულბულზე? Ის მღერის! ასეა სარასატიც. მან ვიოლინოზე იმღერა - და მაყურებელი აღფრთოვანებით გაიყინა; მან „დახატა“ ესპანური ხალხური ცეკვების ფერადი ნახატები - და ისინი მსმენელების წარმოსახვაში ცოცხლები გამოჩნდნენ.

აუერმა სარასატი (ვიეტანისა და იოახიმის შემდეგ) დაასახელა XNUMX საუკუნის მეორე ნახევრის ყველა მევიოლინეზე მაღლა. სარასატეს თამაშში ის გაოცებული იყო მისი ტექნიკური აპარატის არაჩვეულებრივი სიმსუბუქით, ბუნებრიობით, სიმარტივით. „ერთ საღამოს, - წერს ი. ნალბანდიანი თავის მოგონებებში, - ვთხოვე აუერს, მომეთხრო სარასატზე. ლეოპოლდ სემიონოვიჩი დივნიდან წამოდგა, დიდხანს მიყურებდა და მითხრა: სარასატი ფენომენალური ფენომენია. ისე, როგორც მისი ვიოლინო ჟღერს, ისეთივეა, როგორიც არასდროს არავის უხმობს. სარასატეს დაკვრაში საერთოდ არ გესმის „სამზარეულო“, არც თმა, არც რობოტი, არც თაღის შეცვლა და არც მუშაობა, დაძაბულობა – ის ყველაფერს ხუმრობით უკრავს და ყველაფერი მშვენივრად ჟღერს მასთან… ”ნალბანდიანის გაგზავნა ბერლინში, ოერში. ურჩია, ისარგებლა ნებისმიერი შესაძლებლობით, მოუსმინა სარასათეს და თუ შესაძლებლობა ექნება, მისთვის ვიოლინოზე დაკვრა. ნალბანდიანი დასძენს, რომ პარალელურად ოერმა მას გადასცა სარეკომენდაციო წერილი, კონვერტზე ძალიან ლაკონური მისამართით: „ევროპა – სარასატი“. და ეს საკმარისი იყო.

”რუსეთში დაბრუნებისთანავე, - განაგრძობს ნალბანდიანი, - მე დეტალური მოხსენება გავუკეთე აუერს, რაზეც მან თქვა: ”ხედავთ, რა სარგებელი მოგიტანა საზღვარგარეთ მოგზაურობამ. გსმენიათ დიდი მუსიკოს-მხატვრების იოაკიმესა და სარასატეს კლასიკური ნაწარმოებების შესრულების უმაღლესი მაგალითები - უმაღლესი ვირტუოზული სრულყოფილება, ვიოლინოზე დაკვრის ფენომენალური ფენომენი. რა იღბლიანი კაცია სარასატე, არა ჩვენ ვიოლინოს მონები, რომლებსაც ყოველდღე უწევთ მუშაობა და ის ცხოვრობს საკუთარი სიამოვნებისთვის. მან დაამატა: "რატომ უნდა ითამაშოს მან, როცა ყველაფერი უკვე გამოდის მისთვის?" ამის თქმის შემდეგ აუერმა სევდიანად შეხედა ხელებს და ამოიოხრა. აუერს „უმადლიერი“ ხელები ჰქონდა და ტექნიკის შესანარჩუნებლად ყოველდღე უწევდა შრომა“.

„სახელი სარასატი ჯადოსნური იყო მევიოლინეებისთვის“, წერს კ.ფლეში. - პატივმოყვარეობით, თითქოს რაღაც ფენომენი ყოფილიყო საოცრებათა ქვეყნიდან, ჩვენ ბიჭებმა (ეს იყო 1886 წელს) შევხედეთ პატარა შავთვალა ესპანელს - საგულდაგულოდ მოჭრილი შავი ულვაშებით და იგივე ხვეული, ხვეული, საგულდაგულოდ დავარცხნილი თმით. ეს პატარა კაცი გრძელი ნაბიჯებით ავიდა სცენაზე, ნამდვილი ესპანური სიდიადით, გარეგნულად მშვიდი, თუნდაც ფლეგმატური. შემდეგ კი გაუგონარი თავისუფლებით დაიწყო თამაში, ზღვრამდე მიყვანილი სისწრაფით, რამაც მაყურებელი უდიდესი სიამოვნებით მიიყვანა.

სარასატეს ცხოვრება უაღრესად ბედნიერი აღმოჩნდა. ის იყო ამ სიტყვის სრული მნიშვნელობით საყვარელი და ბედის მინიონი.

”მე დავიბადე, - წერს ის, - 14 წლის 1844 მარტს პამპლონაში, ნავარის პროვინციის მთავარ ქალაქში. მამაჩემი სამხედრო დირიჟორი იყო. ვიოლინოზე დაკვრა ადრეული ასაკიდან ვისწავლე. როცა მხოლოდ 5 წლის ვიყავი, უკვე დედოფალ იზაბელას თანდასწრებით ვთამაშობდი. მეფეს მოეწონა ჩემი სპექტაკლი და პენსია მომცა, რამაც საშუალება მომცა სასწავლებლად პარიზში წავსულიყავი.

სარასათეს სხვა ბიოგრაფიების მიხედვით თუ ვიმსჯელებთ, ეს ინფორმაცია ზუსტი არ არის. იგი დაიბადა არა 14 მარტს, არამედ 10 წლის 1844 მარტს. დაბადებისას მას მარტინ მელიტონი დაარქვეს, მაგრამ სახელი პაბლო თავად მიიღო მოგვიანებით, პარიზში ცხოვრებისას.

მამამისი, ეროვნებით ბასკი, კარგი მუსიკოსი იყო. თავდაპირველად შვილს ვიოლინო თავად ასწავლიდა. 8 წლის ასაკში ბავშვმა საოცრებამ კონცერტი გამართა ლა კორუნაში და მისი ნიჭი იმდენად აშკარა იყო, რომ მამამ გადაწყვიტა მისი მადრიდში წაყვანა. აქ მან ბიჭს როდრიგეს საეზის შესასწავლად მისცა.

როდესაც მევიოლინე 10 წლის იყო, ის სასამართლოში აჩვენეს. პატარა სარასატეს თამაშმა განსაცვიფრებელი შთაბეჭდილება მოახდინა. მან დედოფალ იზაბელასგან საჩუქრად მიიღო ულამაზესი სტრადივარიუსის ვიოლინო და მადრიდის სასამართლომ აიღო მისი შემდგომი განათლების ხარჯები.

1856 წელს სარასატი გაგზავნეს პარიზში, სადაც იგი თავის კლასში მიიღო ფრანგული ვიოლინოს სკოლის ერთ-ერთმა გამორჩეულმა წარმომადგენელმა დელფინ ალარმა. ცხრა თვის შემდეგ (თითქმის დაუჯერებლად!) დაასრულა კონსერვატორიის სრული კურსი და პირველი პრემია მოიპოვა.

ცხადია, ახალგაზრდა მევიოლინე ალარში უკვე საკმარისად განვითარებული ტექნიკით მივიდა, წინააღმდეგ შემთხვევაში მისი ელვისებური დამთავრება კონსერვატორიაში ვერ აიხსნება. თუმცა, ვიოლინოს კლასში დამთავრების შემდეგ, პარიზში კიდევ 6 წელი დარჩა მუსიკის თეორიის, ჰარმონიისა და ხელოვნების სხვა მიმართულებების შესასწავლად. მხოლოდ სიცოცხლის მეჩვიდმეტე წელს სარასატემ დატოვა პარიზის კონსერვატორია. ამ დროიდან იწყება მისი ცხოვრება, როგორც მოძრავი კონცერტის შემსრულებელი.

თავდაპირველად, იგი გაემგზავრა გაფართოებულ ტურნეზე ამერიკაში. მისი ორგანიზატორი იყო მდიდარი ვაჭარი ოტო გოლდშმიდტი, რომელიც ცხოვრობდა მექსიკაში. შესანიშნავი პიანისტი, იმპრესარიოს ფუნქციების გარდა, აკომპანიონისტის მოვალეობას ასრულებდა. მოგზაურობა ფინანსურად წარმატებული იყო და გოლდშმიდტი გახდა სარასატეს იმპრესარიო უვადო.

ამერიკის შემდეგ სარასეტე დაბრუნდა ევროპაში და აქ სწრაფად მოიპოვა ფანტასტიკური პოპულარობა. მისი კონცერტები ევროპის ყველა ქვეყანაში ტრიუმფალურად იმართება, სამშობლოში კი ეროვნული გმირი ხდება. 1880 წელს, ბარსელონაში, სარასატეს აღფრთოვანებულმა თაყვანისმცემლებმა მოაწყვეს ჩირაღდნებით მსვლელობა, რომელსაც 2000 ადამიანი ესწრებოდა. ესპანეთის რკინიგზის საზოგადოებებმა მის გამოსაყენებლად მთელი მატარებლები მიაწოდეს. ის პამპლონაში თითქმის ყოველწლიურად მოდიოდა, ქალაქელები მისთვის პომპეზურ შეხვედრებს აწყობდნენ, მუნიციპალიტეტის მეთაურობით. მის პატივსაცემად ყოველთვის იმართებოდა ხარების ბრძოლები, სარასათემ ყველა ამ პატივისცემას ღარიბების სასარგებლოდ კონცერტებით უპასუხა. მართალია, ერთხელ (1900 წელს) პამპლონაში სარასატეს ჩასვლის დღესასწაულები თითქმის ჩაშლილი აღმოჩნდა. ქალაქის ახლადარჩეულმა მერმა მათი გაუქმება პოლიტიკური მიზეზების გამო სცადა. ის მონარქისტი იყო და სარასატი ცნობილი იყო როგორც დემოკრატი. მერის განზრახვამ აღშფოთება გამოიწვია. „გაზეთები ჩაერივნენ. და დამარცხებული მუნიციპალიტეტი თავის ხელმძღვანელთან ერთად იძულებული გახდა გადამდგარიყო. ასეთი შემთხვევა ალბათ ერთადერთია.

სარასატე არაერთხელ ეწვია რუსეთს. პირველად 1869 წელს ეწვია მხოლოდ ოდესას; მეორედ – 1879 წელს იმოგზაურა პეტერბურგსა და მოსკოვში.

აი, რას წერდა ლ. აუერი: „ერთ-ერთი ყველაზე საინტერესო საზოგადოების მიერ მოწვეულ ცნობილ უცხოელებს შორის (იგულისხმება რუსეთის მუსიკალური საზოგადოება. – LR) იყო პაბლო დე სარასატი, მაშინ ჯერ კიდევ ახალგაზრდა მუსიკოსი, რომელიც მოვიდა ჩვენთან ადრეული ბრწყინვალების შემდეგ. წარმატება გერმანიაში. პირველად ვნახე და გავიგე. ის იყო პატარა, გამხდარი, მაგრამ ამავდროულად ძალიან მოხდენილი, ლამაზი თავით, შუაზე გაშლილი შავი თმით, იმდროინდელი მოდის მიხედვით. როგორც ზოგადი წესიდან გადახვევა, მას მკერდზე ეკეთა დიდი ლენტი, რომელსაც ესპანეთის ორდენის ვარსკვლავი ჰქონდა მიღებული. ეს ყველასთვის სიახლე იყო, რადგან ოფიციალურ მიღებებზე ჩვეულებრივ მხოლოდ სისხლის მთავრები და მინისტრები ჩნდებოდნენ ასეთ დეკორაციებში.

პირველივე ნოტები მან ამოიღო თავისი სტრადივარიუსიდან - სამწუხაროდ, ახლა მუნჯი და სამუდამოდ დამარხული მადრიდის მუზეუმში! – ძლიერი შთაბეჭდილება მოახდინა ჩემზე სილამაზითა და ტონის კრისტალური სისუფთავით. შესანიშნავი ტექნიკის ფლობით, ყოველგვარი დაძაბულობის გარეშე უკრავდა, თითქოს ძლივს ეხებოდა სიმებს თავისი ჯადოსნური მშვილდით. ძნელი დასაჯერებელი იყო, რომ ეს მშვენიერი ხმები, ყურის მოფერება, ისევე როგორც ახალგაზრდა ადლინ პეტის ხმა, შეიძლება მოდიოდეს ისეთი უხეში მატერიალური საგნებიდან, როგორიცაა თმა და სიმები. მსმენელები აღფრთოვანებულები იყვნენ და, რა თქმა უნდა, სარასატეს არაჩვეულებრივი წარმატება ჰქონდა.

”მისი სანკტ-პეტერბურგის ტრიუმფების შუაგულში, - წერს ოერი, - პაბლო დე სარასატი კარგ ამხანაგად დარჩა, მდიდარ სახლებში წარმოდგენებს ამჯობინებდა თავისი მუსიკალური მეგობრების კომპანიას, სადაც საღამოს ორ-სამ ათას ფრანკს იღებდა - ძალიან მაღალი გადასახადი იმ დროისთვის. თავისუფალი საღამოები. მან გაატარა დავიდოვთან, ლეშეცკისთან ან ჩემთან ერთად, ყოველთვის მხიარული, მომღიმარი და კარგ ხასიათზე, უაღრესად ბედნიერი, როცა ახერხებდა ჩვენგან რამდენიმე მანეთის მოგებას კარტებზე. ის ძალიან გალანტური იყო ქალბატონებთან და ყოველთვის თან ატარებდა რამდენიმე პატარა ესპანელ გულშემატკივარს, რომლებსაც სამახსოვროდ აძლევდა მათ.

რუსეთმა თავისი სტუმართმოყვარეობით დაიპყრო სარასატი. 2 წლის შემდეგ ის კვლავ ატარებს კონცერტების სერიას აქ. პირველი კონცერტის შემდეგ, რომელიც შედგა 28 წლის 1881 ნოემბერს სანკტ-პეტერბურგში, რომელშიც სარასატე გამოვიდა ა. რუბინშტეინთან ერთად, მუსიკალურმა პრესამ აღნიშნა: სარასატე „ისეთი შეუდარებელია ვიოლინოზე დაკვრაში, როგორც პირველი (ე.ი. რუბინშტეინი. – LR ) არ ჰყავს კონკურენტები ფორტეპიანოს დაკვრის სფეროში, გარდა, რა თქმა უნდა, ლისტის.

სარასატეს ჩამოსვლა პეტერბურგში 1898 წლის იანვარში კვლავ აღინიშნა ტრიუმფით. სათავადაზნაურო კრების დარბაზი (ამჟამინდელი ფილარმონია). ოერთან ერთად სარასატემ გამართა კვარტეტის საღამო, სადაც შეასრულა ბეთჰოვენის კრეიტცერის სონატა.

ბოლოს პეტერბურგმა სარასატეს უკვე 1903 წელს მოუსმინა და პრესის მიმოხილვები მიუთითებს იმაზე, რომ მან შეინარჩუნა ვირტუოზული უნარები სიბერემდე. „მხატვრის გამორჩეული თვისებებია მისი ვიოლინოს წვნიანი, სრული და ძლიერი ტონი, ბრწყინვალე ტექნიკა, რომელიც გადალახავს ყველანაირ სირთულეს; და, პირიქით, მსუბუქი, ნაზი და მელოდიური მშვილდი უფრო ინტიმური ხასიათის სპექტაკლებში - ამ ყველაფერს ესპანელი შესანიშნავად ითვისებს. სარასატე კვლავ იგივე „მევიოლინეთა მეფეა“, ამ სიტყვის მიღებული გაგებით. მიუხედავად სიბერისა, ის მაინც აოცებს თავისი სიცოცხლითა და სიმარტივით, რასაც ასრულებს.

სარასატი უნიკალური მოვლენა იყო. თავის თანამედროვეებს მან ახალი ჰორიზონტები გაუხსნა ვიოლინოზე დაკვრისთვის: „ერთხელ ამსტერდამში, – წერს კ.ფლეში, – იზაიმ ჩემთან საუბრისას სარასატას შემდეგი შეფასება მისცა: „სწორად დაკვრა სწორედ მან გვასწავლა. ” თანამედროვე მევიოლინეების სურვილი ტექნიკური სრულყოფისა, სიზუსტისა და დაკვრის უტყუარობისკენ სარასატედან მოდის საკონცერტო სცენაზე გამოჩენის დროიდან. მის წინაშე უფრო მნიშვნელოვანად ითვლებოდა თავისუფლება, სითხე და შესრულების ბრწყინვალება.

„... ის ახალი ტიპის მევიოლინე იყო და უკრავდა საოცარი ტექნიკური სიმსუბუქით, ოდნავი დაძაბულობის გარეშე. მისი თითები საკმაოდ ბუნებრივად და მშვიდად დაეშვა ფრეტბორდზე, სიმების გარეშე. ვიბრაცია ბევრად უფრო ფართო იყო, ვიდრე ეს ჩვეულებრივ მევიოლინეებთან იყო სარასატამდე. მას სამართლიანად სჯეროდა, რომ მშვილდის ფლობა არის პირველი და ყველაზე მნიშვნელოვანი საშუალება იდეალური – მისი აზრით – ტონის გამოსატანად. სიმაზე მისი მშვილდის „დარტყმა“ ზუსტად ცენტრში მოხვდა ხიდის უკიდურეს წერტილებსა და ვიოლინოს ფურცლებს შორის და თითქმის არ მიუახლოვდა ხიდს, სადაც, როგორც ვიცით, შეიძლება ამოიღოთ დაძაბულობის მსგავსი დამახასიათებელი ხმა. ჰობოის ხმაზე.

სარასატეს საშემსრულებლო უნარებს აანალიზებს ვიოლინოს ხელოვნების გერმანელი ისტორიკოსი ა. მოზერიც: „როცა გვეკითხებიან, რა საშუალებებით მიაღწია სარასატემ ასეთ ფენომენალურ წარმატებას“, წერს ის, „პირველ რიგში ხმით უნდა ვუპასუხოთ. მისი ტონი, ყოველგვარი „მინარევებისაგან“, „სიტკბოებით“ სავსე, მოქმედებდა, როცა დაკვრა დაიწყო, პირდაპირ განსაცვიფრებელი. მე ვამბობ "დაიწყო დაკვრა" დაუფიქრებლად, რადგან სარასათეს ხმა, მიუხედავად მისი სილამაზისა, იყო ერთფეროვანი, თითქმის შეუცვლელი, რის გამოც, გარკვეული პერიოდის შემდეგ, რასაც ჰქვია "მოწყენილი", როგორც მუდმივი მზიანი ამინდი. ბუნება. მეორე ფაქტორი, რამაც ხელი შეუწყო სარასატეს წარმატებას, იყო აბსოლუტურად წარმოუდგენელი სიმარტივე, თავისუფლება, რომლითაც მან გამოიყენა თავისი კოლოსალური ტექნიკა. ის უტყუარად სუფთად ინტონებდა და განსაკუთრებული მადლით გადალახა უმაღლესი სირთულეები.

არაერთ ინფორმაციას თამაშის ტექნიკური ელემენტების შესახებ Sarasate გვაწვდის აუერს. ის წერს, რომ სარასატეს (და ვიენიავსკის) „ჰქონდათ სწრაფი და ზუსტი, უკიდურესად გრძელი ტრილი, რაც მათი ტექნიკური ოსტატობის შესანიშნავი დადასტურება იყო“. ოერის იმავე წიგნში სხვაგან ვკითხულობთ: „სარასატე, რომელსაც კაშკაშა ტონი ჰქონდა, იყენებდა მხოლოდ სტაკატო ვოლანტს (ანუ მფრინავ სტაკატოს. – LR), არც თუ ისე სწრაფად, მაგრამ უსასრულოდ მოხდენილი. ბოლო თვისება, ანუ მადლი, ანათებდა მის მთელ თამაშს და ავსებდა განსაკუთრებულად მელოდიური ხმით, მაგრამ არც ისე ძლიერი. იოაკიმეს, ვიენიავსკისა და სარასატეს მშვილდის დაჭერის მანერას აუერი წერს: „სარასატე მშვილდს მთელი თითებით ეჭირა, რაც ხელს არ უშლიდა მას თავისუფალი, მელოდიური ტონისა და ჰაეროვანი სიმსუბუქის განვითარებაში პასაჟებში“.

მიმოხილვების უმეტესობა აღნიშნავს, რომ კლასიკა არ მიეცა სარასატას, თუმცა ის ხშირად და ხშირად მიმართავდა ბახის, ბეთჰოვენის ნაწარმოებებს და უყვარდა კვარტეტებში თამაში. მოზერი ამბობს, რომ 80-იან წლებში ბერლინში ბეთჰოვენის კონცერტის პირველი წარმოდგენის შემდეგ მოჰყვა მუსიკალური კრიტიკოსის ე. ტაუბერტის რეცენზია, რომელშიც სარასატეს ინტერპრეტაცია საკმაოდ მკვეთრად გააკრიტიკეს იოაკიმის ინტერპრეტაციასთან შედარებით. ”მეორე დღეს, ჩემთან შეხვედრისას, განრისხებულმა სარასათემ მიყვირა: ”რა თქმა უნდა, გერმანიაში თვლიან, რომ ვინც ბეთჰოვენის კონცერტს ასრულებს, უნდა ოფლი იყოს, როგორც შენი მსუქანი მაესტრო!”

დამშვიდებისას შევამჩნიე, რომ აღშფოთებული ვიყავი, როცა მისი დაკვრით აღფრთოვანებულმა მაყურებელმა პირველი სოლოს შემდეგ ოვაციებით შეაწყვეტინა საორკესტრო ტუტი. სარასათემ დამიარა, ძვირფასო კაცო, ნუ ლაპარაკობ ასეთ სისულელეებზე! საორკესტრო ტუტუები არსებობს იმისთვის, რომ სოლისტს დასვენების საშუალება მისცეს და მაყურებელს ტაში დაუკრას“. როცა ასეთი ბავშვური განსჯით გაოგნებულმა თავი დამიქნია, მან განაგრძო: „დამანებე თავი შენს სიმფონიურ ნაწარმოებებთან. გეკითხებით, რატომ არ ვუკრავ ბრამსის კონცერტს! საერთოდ არ მინდა უარვყო, რომ ეს საკმაოდ კარგი მუსიკაა. მაგრამ მართლა ისე მიმაჩნია გემოვნების გარეშე, რომ მე ვიოლინო ხელში ავედი სცენაზე და ვუსმენდი, როგორ უკრავს ადაჯიოში ჰობოე მთელი ნაწარმოების ერთადერთ მელოდიას მაყურებელს?

მოზერისა და სარასატეს კამერული მუსიკის შემოქმედება ნათლად არის აღწერილი: „ბერლინში უფრო ხანგრძლივი ყოფნისას სარასატი იწვევდა ჩემს ესპანელ მეგობრებსა და თანაკლასელებს EF Arbos-ს (ვიოლინო) და ავგუსტინო რუბიოს თავის სასტუმრო Kaiserhof-ში, რათა ჩემთან ერთად კვარტეტი ეკრა. (ჩელო). ის თავად უკრავდა პირველი ვიოლინოს პარტიას, მე და არბოსი მონაცვლეობით ვუკრავდით ალტის ნაწილს და მეორე ვიოლინოს. მისი საყვარელი კვარტეტები იყო ოპ. 59 ბეთჰოვენის, შუმანის და ბრამსის კვარტეტები. ეს არის ის, რაც ყველაზე ხშირად სრულდებოდა. სარასატე უაღრესად გულმოდგინედ უკრავდა, ასრულებდა კომპოზიტორის ყველა მითითებას. მშვენივრად ჟღერდა, რა თქმა უნდა, მაგრამ „შინაგანი“, რომელიც „ხაზებს შორის“ იყო, გამოუვლენელი დარჩა“.

მოზერის სიტყვები და მისი შეფასებები სარასატეს მიერ კლასიკური ნაწარმოებების ინტერპრეტაციის ბუნების შესახებ დასტურდება სტატიებსა და სხვა რეცენზენტებში. ხშირად მიუთითებენ ერთფეროვნებაზე, ერთფეროვნებაზე, რომელიც განასხვავებდა სარასატეს ვიოლინოს ხმას და იმას, რომ ბეთჰოვენისა და ბახის ნამუშევრები მას კარგად არ გამოუვიდა. თუმცა მოზერის დახასიათება მაინც ცალმხრივია. მის პიროვნებასთან დაახლოებულ ნამუშევრებში სარასატემ თავი დახვეწილ მხატვრად გამოიჩინა. ყველა მიმოხილვით, მაგალითად, მან შეუდარებლად შეასრულა მენდელსონის კონცერტი. და რა ცუდად იყო შესრულებული ბახისა და ბეთჰოვენის ნამუშევრები, თუ ისეთი მკაცრი მცოდნე, როგორიც აუერია, დადებითად საუბრობდა სარასატეს ინტერპრეტაციულ ხელოვნებაზე!

„1870-1880 წლებში საჯარო კონცერტებზე მაღალმხატვრული მუსიკის შესრულების ტენდენცია იმდენად გაიზარდა და ამ პრინციპმა ისეთი საყოველთაო აღიარება და მხარდაჭერა მიიღო პრესაში, რომ ამან აიძულა გამოჩენილი ვირტუოზები, როგორებიც არიან ვიენიავსკი და სარასატი - ამ ტენდენციის ყველაზე გამორჩეული წარმომადგენლები. – ფართოდ გამოიყენონ კონცერტებში უმაღლესი ტიპის ვიოლინოს კომპოზიციები. მათ თავიანთ პროგრამებში შეიტანეს ბახის შაკონა და სხვა ნაწარმოებები, ისევე როგორც ბეთჰოვენის კონცერტი და ინტერპრეტაციის ყველაზე გამოხატული ინდივიდუალურობით (მე ვგულისხმობ ინდივიდუალობას ამ სიტყვის საუკეთესო გაგებით), მათმა ჭეშმარიტად მხატვრულმა ინტერპრეტაციამ და ადეკვატურმა შესრულებამ დიდი წვლილი შეიტანა. მათი დიდება. “.

სარასატეს მიერ სენ-სანსის მისთვის მიძღვნილი მესამე კონცერტის ინტერპრეტაციასთან დაკავშირებით, თავად ავტორი წერდა: „მე დავწერე კონცერტი, რომელშიც პირველი და ბოლო ნაწილი ძალიან გამოხატულია; მათ ჰყოფს ნაწილი, სადაც ყველაფერი სიმშვიდით სუნთქავს - როგორც ტბა მთებს შორის. დიდმა მევიოლინეებმა, რომლებმაც ამ ნაწარმოების დაკვრის პატივი მაჩუქეს, ჩვეულებრივ, არ ესმოდათ ეს კონტრასტი - ისინი ვიბრირებდნენ ტბაზე, ისევე როგორც მთებში. სარასატე, ვისთვისაც კონცერტი დაიწერა, ტბაზე ისეთივე მშვიდი იყო, როგორც მთაში აღელვებული. შემდეგ კი კომპოზიტორი ასკვნის: ”მუსიკის შესრულებისას არაფერია უკეთესი, როგორ გადმოვცე მისი ხასიათი”.

კონცერტის გარდა, სენ-სანსმა სარასატას მიუძღვნა რონდო კაპრიჩიოზო. მევიოლინეს შესრულებით აღფრთოვანება სხვა კომპოზიტორებმაც ასე გამოხატეს. მას მიეძღვნა: ე. ლალოს პირველი კონცერტი და ესპანური სიმფონია, მ. ბრუხის მეორე კონცერტი და შოტლანდიური ფანტაზია, გ. ვენიავსკის მეორე კონცერტი. „სარასატეს უდიდესი მნიშვნელობა,“ ამტკიცებდა აუერი, „ემყარება ფართო აღიარებას, რომელიც მან მოიპოვა თავისი ეპოქის გამორჩეული ვიოლინოს ნაწარმოებების შესრულებისთვის. მისი დამსახურებაა ისიც, რომ მან პირველმა მოახდინა ბრუხის, ლალოსა და სენ-სანსის კონცერტების პოპულარიზაცია.

ყველაზე კარგად, სარასატემ გადმოსცა ვირტუოზული მუსიკა და საკუთარი ნამუშევრები. მათში ის შეუდარებელი იყო. მისი კომპოზიციებიდან დიდი პოპულარობა მოიპოვა ესპანურმა ცეკვებმა, ბოშათა ჰანგებმა, ფანტაზიამ ბიზეს ოპერიდან "კარმენის" მოტივებზე, ინტროდუქციამ და ტარანტელამ. სარასატეს კომპოზიტორის ყველაზე პოზიტიური და ჭეშმარიტებასთან ყველაზე ახლოს შეფასება აუერმა მისცა. მან დაწერა: „თავად სარასატეს ორიგინალური, ნიჭიერი და მართლაც საკონცერტო ნაწარმოებები - „Airs Espagnoles“, ასე ნათელი ფერებით შეღებილი მისი მშობლიური ქვეყნის ცეცხლოვანი რომანტიკით - უდავოდ ყველაზე ღირებული წვლილია ვიოლინოს რეპერტუარში“.

ესპანურ ცეკვებში სარასატემ შექმნა მისთვის მშობლიური მელოდიების ფერადი ინსტრუმენტული ადაპტაციები და ისინი შესრულებულია დელიკატური გემოვნებით, მადლით. მათგან – პირდაპირი გზა გრანადოსის, ალბენისის, დე ფალას მინიატურებისკენ. ბიზეს "კარმენის" მოტივებზე ფანტასტიკა ალბათ საუკეთესოა მსოფლიო ვიოლინოს ლიტერატურაში კომპოზიტორის მიერ არჩეული ვირტუოზული ფანტაზიების ჟანრში. ის შეიძლება უსაფრთხოდ დადგეს პაგანინის, ვენიავსკის, ერნსტის ყველაზე ნათელ ფანტაზიებთან.

სარასატე იყო პირველი მევიოლინე, რომლის დაკვრა გრამოფონის დისკებზე იყო ჩაწერილი; მან შეასრულა პრელუდია E-major partita-დან J.-S. ბახი ვიოლინოს სოლოსთვის, ასევე შესავალი და საკუთარი კომპოზიციის ტარანტელა.

სარასატეს ოჯახი არ ჰყავდა და ფაქტიურად მთელი ცხოვრება ვიოლინოს მიუძღვნა. მართალია, შეგროვების გატაცება ჰქონდა. მისი კოლექციების ობიექტები საკმაოდ სახალისო იყო. სარასატე და ამ ვნებაში დიდი ბავშვივით ჩანდა. უყვარდა ... ჯოხების შეგროვება (!); შეგროვებული ხელჯოხები, შემკული ოქროს სახელურებით და ჩასმული ძვირფასი თვლებით, ძვირფასი სიძველეებითა და ანტიკური გიზმოებით. მან უკან დატოვა ქონება, რომელიც შეფასებულია 3000000 ფრანკზე.

სარასატი გარდაიცვალა ბიარიცში, 20 წლის 1908 სექტემბერს, 64 წლის ასაკში. ყველაფერი, რაც მან შეიძინა, უანდერძა ძირითადად მხატვრულ და საქველმოქმედო ორგანიზაციებს. პარიზისა და მადრიდის კონსერვატორიამ თითოეულმა მიიღო 10 ფრანკი; გარდა ამისა, თითოეული მათგანი სტრადივარიუსის ვიოლინოა. დიდი თანხა გამოიყო მუსიკოსების ჯილდოებისთვის. სარასატემ თავისი მშვენიერი მხატვრული კოლექცია თავის მშობლიურ ქალაქ პამპლონას შესწირა.

ლ რააბენი