მუსიკალური წარმოების დაუფლება

თავიდანვე, ღირს იმის ახსნა, თუ რა არის მასტერინგი. კერძოდ, ეს არის პროცესი, რომლის დროსაც ჩვენ ვქმნით თანმიმდევრულ ალბომს ცალკეული სიმღერების ნაკრებიდან. ჩვენ ამ ეფექტს მივაღწევთ იმით, რომ დარწმუნდებით, რომ სიმღერები ერთი და იმავე სესიიდან, სტუდიიდან, ჩაწერის დღიდან და ა.შ. . მასტერინგის დროს მუშაობთ ერთ სტერეო ფაილზე (ფინალური მიქსი), ნაკლებად ხშირად ფუძეებზე (ინსტრუმენტების რამდენიმე ჯგუფი და ვოკალი).

წარმოების დასკვნითი ეტაპი - მიქსი და მასტერინგი

შეიძლება ითქვას, რომ ეს ხარისხის კონტროლის მსგავსია. ამ ეტაპზე, თქვენ ჯერ კიდევ შეგიძლიათ მცირე გავლენა მოახდინოთ წარმოებაზე, მოქმედებით მთელ ნაწარმოებზე (ჩვეულებრივ, ერთ სიმღერაზე).

მასტერინგის დროს ჩვენ გვაქვს მოქმედების შეზღუდული ველი, განსხვავებით მიქსისგან, რომელშიც მაინც შეგვიძლია რაღაცის შეცვლა – მაგ., ინსტრუმენტის დამატება ან ამოღება. მიქსის დროს ჩვენ ვწყვეტთ, რომელი ხმა გავაჟღეროთ, რა ხმის დონეზე და სად ვითამაშოთ.

მასტერინგის დროს ვასრულებთ კოსმეტიკას, ბოლო დამუშავებას რაც შევქმენით.

საქმე იმაშია, რომ მიიღოთ ოპტიმალური ხმა, მაქსიმალური საშუალო მოცულობა, ხარისხის შესამჩნევი დაკარგვის გარეშე და ჩანაწერის უმაღლესი კლასის ტონალური ბალანსი ათასობით CD ასლის სერიულ წარმოებამდე გაგზავნამდე. სწორად შესრულებულმა მასტერინგიმ შეიძლება მნიშვნელოვნად გააუმჯობესოს მუსიკალური მასალის ხარისხი, განსაკუთრებით მაშინ, როდესაც მიქსი და დრო არ იყო პროფესიონალურად შესრულებული. უფრო მეტიც, CD-ის პროფესიონალურად შემუშავებული მასტერინგი მოიცავს ზოგიერთ ტექნიკურ ელემენტს, როგორიცაა PQ სიები, ISRC კოდები, CD ტექსტი და ა.შ. (ე.წ. წითელი წიგნის სტანდარტი).

ოსტატობა სახლში

ბევრი ადამიანი, ვინც ახორციელებს საკუთარი ჩანაწერების დაუფლებას, ამჯობინებს გამოიყენოს ცალკე აპლიკაცია, გარდა იმისა, რომელსაც იყენებენ ტრეკებისა და მიქსების ჩასაწერად, ან გარე მოწყობილობის გამოსაყენებლად. ეს კარგი გამოსავალია, რადგან გარემოს ასეთი ცვლილებისა და მიქსის რედაქტორში ჩატვირთვის შემდეგ, ჩვენ შეგვიძლია შევხედოთ ჩვენს ჩანაწერს ოდნავ განსხვავებული კუთხით.

ეს ნაწილობრივ იმიტომ ხდება, რომ ჩვენ მთლიანი ნაწილის ექსპორტს ვაკეთებთ ერთ ტრეკზე და აღარ გვაქვს შესაძლებლობა ჩავერიოთ მის კომპონენტებში.

Workflow

ჩვენ ჩვეულებრივ ვახორციელებთ დაუფლებას შემდეგი პუნქტების მსგავსი თანმიმდევრობით:

1.შეკუმშვა

ის მიზნად ისახავს მწვერვალების ე.წ. შეკუმშვა ასევე გამოიყენება მთლიანის თანმიმდევრული, თანმიმდევრული ბგერის მისაღებად.

2. კორექტირება

გათანაბრება გამოიყენება მთლიანი ხმის გასაუმჯობესებლად, სპექტრის გასასწორებლად, ხმაურის სიხშირეების აღმოსაფხვრელად და, მაგალითად, სიბილანტების მოსაშორებლად.

3.შეზღუდვა

პიკური სიგნალის დონის შეზღუდვა ციფრული მოწყობილობების მიერ დაშვებულ მაქსიმალურ მნიშვნელობამდე და საშუალო დონის ამაღლება.

უნდა გვახსოვდეს, რომ თითოეული სიმღერა განსხვავებულია და ჩვენ არ შეგვიძლია გამოვიყენოთ ერთი ნიმუში ყველა სიმღერაზე, გარდა ალბომებისა. ამ შემთხვევაში, დიახ, ხანდახან ისეც ხდება, რომ მთელ ალბომს ერთი საცნობარო პუნქტის მიხედვით ითვისებ, ისე რომ ყველაფერი თანმიმდევრულად ჟღერდეს.

ყოველთვის გვჭირდება ოსტატობა?

ამ კითხვაზე პასუხი არ არის მარტივი და პირდაპირი.

ეს დამოკიდებულია რამდენიმე ფაქტორზე. შემიძლია განვაცხადო, რომ კლუბურ მუსიკაში, რომელიც კომპიუტერზეა გაკეთებული, როცა მიქსის ყველა ეტაპის თაობაზე ვართ და ჩვენი ტრეკი კარგად ჟღერს, შეგვიძლია ამ პროცესს თავი დავანებოთ, თუმცა ვხვდები, რომ ბევრი ადამიანი იქნება ჩემთან ერთად. ამ ეტაპზე ისინი არ შეთანხმდნენ.

როდის არის დაუფლება აუცილებელი?

1. თუ ჩვენი ტრეკი თავისთავად კარგად ჟღერს, მაგრამ ნამდვილად უფრო მშვიდია სხვა ტრეკთან შედარებით.

2. თუ ჩვენი ნაწარმოები თავისთავად კარგად ჟღერს, მაგრამ ზედმეტად "ნათელი" ან ძალიან "ტალახიანი" სხვა ტრეკთან შედარებით.

3. თუ ჩვენი ნამუშევარი თავისთავად კარგად ჟღერს, მაგრამ ძალიან მსუბუქია, მას არ აქვს სათანადო წონა სხვა ნამუშევართან შედარებით.

ფაქტობრივად, მასტერინგი არ გააკეთებს საქმეს ჩვენთვის და არც მიქსს უცებ შესანიშნავად ჟღერს. ეს ასევე არ არის სასწაულებრივი ხელსაწყოების ან VST დანამატების ნაკრები, რომელიც გამოასწორებს შეცდომებს სიმღერის წარმოების წინა ეტაპებიდან.

აქაც იგივე პრინციპი მოქმედებს როგორც მიქსების შემთხვევაში - რაც ნაკლებია მით უკეთესი.

საუკეთესო გამოსავალი არის ნაზი ზოლის კორექტირება ან მსუბუქი კომპრესორის გამოყენება, რომელიც მხოლოდ დამატებით დააკავშირებს მიქსში არსებულ ყველა ინსტრუმენტს და მიიყვანს ძირითად ტრასას მაქსიმალურ ხმის დონემდე.

დაიმახსოვრე!

თუ გესმით, რომ რაღაც არ ჟღერს, შეასწორეთ ის მიქსში ან თუნდაც ხელახლა ჩაწერეთ მთელი ტრეკი. თუ კვალი პრობლემური აღმოჩნდა, სცადეთ ხელახლა დარეგისტრირება - ეს არის ერთ-ერთი რჩევა, რომელსაც პროფესიონალები აძლევენ. კარგი ხმა უნდა შექმნათ მუშაობის დასაწყისში, ტრეკების რეგისტრაციისას.

შეჯამება

როგორც სათაურშია, მასტერინგი მუსიკალური წარმოების ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ეტაპია. ეს იმიტომ ხდება, რომ ამ პროცესის დროს ჩვენ შეგვიძლია „გაპრიალოთ“ ჩვენი ალმასი ან გავაფუჭოთ ის, რაზეც ბოლო კვირების განმავლობაში ვმუშაობდით. მიმაჩნია, რომ მიქსსა და მასტერინგის სტადიას შორის რამდენიმე დღე უნდა დავისვენოთ. მერე ჩვენს ნაწარმოებს ისე შევხედავთ, თითქოს სხვა მუსიკოსის დასაუფლებლად მივიღეთ, მოკლედ, ფხიზლად შევხედავთ.

მეორე ვარიანტი არის ნაჭრის მიცემა პროფესიონალური მასტერინგით დაკავებული კომპანიისთვის და რიგი სპეციალისტების მიერ შესრულებული მზა მკურნალობა, მაგრამ აქ მუდმივად ვსაუბრობთ სახლში წარმოებაზე. Წარმატებები!

კომენტარები