კანტელე: რა არის ეს, ინსტრუმენტის ისტორია, კომპოზიცია, ტიპები, გამოყენება, დაკვრის ტექნიკა

რუსული ზღაპარიდან სადკო არფაზე უკრავდა, ფინელი და კარელიელი მუსიკოსები კი ძალიან მსგავს მუსიკალურ ინსტრუმენტს - კანტელეს იყენებდნენ. ის მიეკუთვნება ქორდოფონის ოჯახს, მისი უახლოესი "ნათესავი" არის ციტერი. იგი ითვლება ყველაზე ცნობილ კარელიასა და ფინეთში. ჩრდილოეთ ევროპაში მის შესახებ ლეგენდებია, შემორჩენილია ლეგენდები, ეპიკური ისტორიები.

ხელსაწყოს მოწყობილობა

ფინურ გუსლს აქვს მარტივი მოწყობილობა. უძველეს დროში მურყნის ხის ფრაგმენტიდან ამოღებულნი ხდებოდნენ, რაც ყუთის იერს აძლევდა, ცხოველის ძარღვებიდან ან ცხენის თმებით მომარაგებული სიმებით. ახლა კანტელე არის სადგამი, რომელზედაც სიმებია დამაგრებული, რეზონანსული ხმის დაფა, ტიუნინგის კალმები. სიმებიანი საკრავი დამზადებულია ნაძვისგან, არყის კალმები, სიმები დიდი ხანია დამზადებულია ლითონისგან.

კარელიური კანტელის ზომა მცირეა. მისი სიგრძე არ აღემატება 80 სანტიმეტრს - მოსახერხებელია ტრანსპორტირება, სახლიდან სახლში გადატანა. სტრიქონების რაოდენობა შეიძლება განსხვავდებოდეს. ძველად მხოლოდ ხუთი იყო. ახლა მუსიკოსები იყენებენ ინსტრუმენტებს 16 და 32 სიმებით. პირველი დიატონურია, მეორე კი ქრომატული. ხალხური მუსიკა შესრულებულია დიატონურ ეგზემპლარებზე, ქრომატული გამოიყენება კლასიკურ შესრულებაში.

წარმოშობის ისტორია

ძველები ინსტრუმენტს რიტუალურ მნიშვნელობას ანიჭებდნენ. ყველას, ვისაც მისი თამაში სურდა, არ შეეძლო. მხოლოდ ზიარებაში ინიცირებულ ადამიანებს უშვებდნენ სიმებზე. ჩვეულებრივ, კანტელეზე რუნების შემსრულებლები ოჯახის უფროსები იყვნენ. ვერავინ ბედავს იმის თქმას, როდის გამოჩნდა კანტელე. მას შეეძლო კარელიაში ჩასვლა ფინეთიდან ან ბალტიისპირეთიდან, სადაც გამოიყენებოდა მსგავსი სახეობა, სახელწოდებით "კანკლე" ან "კანელი". ფსალმუნის დიატონურმა სტრუქტურამ შესაძლებელი გახადა მხოლოდ მარტივი ჰანგების დაკვრა, გაურთულებელი ხალხური სიმღერების თანხლება.

ყველაფერი შეიცვალა XNUMX საუკუნის პირველ ნახევარში, როდესაც კალევალას ეპიკური რუნების შემქმნელმა, ფინელმა ეპიკურ კოლექციონერმა ელიას ლენროტმა გააუმჯობესა კანტელე. მან სიმები ორ რიგად დაყო, რომელთაგან ერთში იყო ის, რაც პიანინოს თითებში შეესაბამება შავ კლავიშებს. შედეგი იყო ინსტრუმენტი ქრომატული მასშტაბით, რომელიც ახლა შესაფერისი იყო აკადემიური მუსიკის შესასრულებლად.

Lennrot-ის მიერ შექმნილი ასლი შენახული იყო. ოსტატის ოცნება იყო კანტელეს მთელ მსოფლიოში გავრცელება, მისი დაკვრის სწავლება ყველა მუსიკალურ სკოლაში. ფოლკლორის შემგროვებლის ასი წლის შემდეგ, ვიქტორ გუდკოვმა, გაზეთ Kandalaksha-ს რედაქტორმა, უფრო ახლოს დაათვალიერა ფინური არფა. მას ისეთი შთაბეჭდილება მოახდინა ულამაზესი ხმით, რომ ცვლილებები შეიტანა კანტელის სტრუქტურაში და შექმნა ანსამბლიც კი.

კანტელისტებმა მთელი ქვეყანა მოიარეს, ჩაწერეს ძველი სიმღერები, შეასრულეს კულტურის სახლების სცენებზე. 1936 წელს მათ გაიმარჯვეს საკავშირო რადიოფესტივალზე. გუდკოვმა შექმნა ნახატები, რომლის მიხედვითაც დამზადდა პირველი პრიმა და პიკოლო-კანტელე, ალტი, ბასი და კონტრაბასი.

ჯიშების

როგორც ძველად, სიმებიანი ინსტრუმენტი გამოიყენება სოლო შესრულებისთვის. მის ბგერაზე მღერიან ხალხურ სიმღერებსა და საგმირო ზღაპრებს. ორკესტრებში გამოყენებულია კანტელე ქრომატული დაკვრით. არსებობს რამდენიმე ჯიში, რომლებიც განსხვავდება სიმაღლეში:

• ბასი;
• piccolo
• იღებს;
• მაღალი ან მაღალი.

პროფესიონალურ აკადემიურ მუსიკაზე მოსვლის შემდეგ, ფინურ გუსლს საორკესტრო ინსტრუმენტად ეწოდა.

როგორ ვითამაშოთ კანტელე

მუსიკოსები სხედან სკამზე, მუხლებზე დადებენ არფას. სიმებს ორივე ხელის თითებით ჭრიან. მარჯვენა ადგენს მთავარ ტონს, პასუხისმგებელია უკიდურესი და შუა რეგისტრების სტრიქონების დალაგებაზე, მარცხენა ავსებს ხარვეზებს.

ძველ დროში თითის დაჭერა უფრო მარტივი იყო. 5 სიმიან კანტელეზე თითოეულ სტრიქონს კონკრეტული თითი „ამაგრებდნენ“. სიმებს თითის წვერებით ეხებიან, ზოგჯერ ფრჩხილით. თუ ქორდოფონი ჟღერს ორკესტრში და ასრულებს ჰარმონიული საყრდენის ფუნქციას, მაშინ გამოიყენება ხრაშუნა. ამ ტექნიკით იწყება მუსიკალურ სკოლებში დაკვრის სწავლა.

გამოყენება

დღეს რამდენიმე უძველესი ინსტრუმენტი შეიძლება დაიკვეხნოს ასეთი პოპულარობით. ძველად ის ყველა სოფლის დღესასწაულზე ჟღერდა. ჩრდილოეთ ლადოგას რეგიონში ფართოდ იყო გავრცელებული ცოცხალი, მხიარული, საცეკვაო მელოდიები.

XNUMX საუკუნეში გაფართოვდა ფინური გუსლის რეპერტუარი. ტრადიციული ნამუშევრები, რომლებმაც გაიარეს პროფესიული დამუშავება, კვლავაც გამოიყენება. კონცერტებზე ისმის საავტორო კომპოზიციები ამ ინსტრუმენტისთვის. სოლო ნაკლებად გავრცელებულია. უფრო ხშირად გამოიყენება ანსამბლის მუსიკა.

ჯაზმენებმა, როკ-მუსიკოსებმა ასევე არ გვერდი აუარეს ფინურ არფას. ისინი ხშირად იყენებენ მათ შეთანხმებებში. განუმეორებელი ხმა განსაკუთრებულ ფერს, დახვეწილობას ანიჭებს საერთო ხმის ფონს. ასევე შეგიძლიათ მოისმინოთ კანტელე თანამედროვე ფილმების საუნდტრეკებში. ბოლო ათწლეულების განმავლობაში იმართება ფესტივალები, რომლებიც ავლენს ამ ზღაპრული ინსტრუმენტის სილამაზეს, მის ექსპრესიულობას და საიდუმლოებას.