ალექსეი ნიკოლაევიჩ ტიტოვი |

ალექსეი ტიტოვი

ნიკოლაი სერგეევიჩ TITOVY (? — 1776) ალექსეი ნიკოლაევიჩი (23 ივლისი 1769, სანკტ-პეტერბურგი – 20 XI 1827, იქვე) სერგეი ნიკოლაევიჩი (1770 – 5 V 1825) Nikolai Alekseevich II 10 წ. ) მიხაილ ალექსეევიჩი (1800 IX 22, პეტერბურგი – 1875 XII 17, პავლოვსკი) ნიკოლაი სერგეევიჩი (1804 — 15, მოსკოვი)

რუსი მუსიკოსების ტიტოვების ოჯახმა შესამჩნევი კვალი დატოვა "განმანათლებლური დილეტანტიზმის" ეპოქის რუსული კულტურის ისტორიაში. მათი მუსიკალური მოღვაწეობა განვითარდა ხანგრძლივი პერიოდის განმავლობაში, მოიცავდა მე-6 ნახევრის მეორე ნახევარს და 1766-ე საუკუნის პირველ ნახევარს. ამ დიდგვაროვანი ოჯახის 1769 წევრი იყო გამოჩენილი მოყვარული მუსიკოსები, როგორც მაშინ ამბობდნენ, „მოყვარულები“. კეთილშობილური ინტელიგენციის წარმომადგენლები თავისუფალ დროს უთმობდნენ სახვით ხელოვნებას, განსაკუთრებული, სისტემატური მუსიკალური განათლების გარეშე. არისტოკრატულ წრეში ჩვეულებისამებრ, ისინი ყველა სამხედრო სამსახურში იყვნენ და მაღალი წოდებები ჰქონდათ, გვარდიის ოფიცერიდან გენერალ-მაიორამდე. ამ მუსიკალური დინასტიის წინაპარი, პოლკოვნიკი, სახელმწიფო მრჩეველი ნ.ს. ტიტოვი იყო ეკატერინეს დროინდელი ცნობილი პოეტი, დრამატურგი და კომპოზიტორი. თავისი დროის ერთ-ერთი ყველაზე განათლებული ადამიანი, ის იყო თეატრის მგზნებარე მოყვარული და 1767 წელს მოსკოვში გახსნა თეატრალური კომპანია, რომლის მეწარმე იყო 1795 წლამდე, სანამ მისი შთამომავლობა გადავიდა უცხოელი მეწარმეების ბელმონტისა და ჩინტის ხელში. ნ.ს. ტიტოვმა შეადგინა რამდენიმე ერთმოქმედებიანი კომედია, მათ შორის „მოტყუებული მცველი“ (გამოქვეყნდა 1768 წელს მოსკოვში) და „რა იქნება, არ იქნება თავიდან აცილებული, ან ამაო სიფრთხილე“ (გამოქვეყნებულია XNUMX-ში სანკტ-პეტერბურგში). ცნობილია, რომ ტექსტის გარდა, მან ასევე დაწერა მუსიკა ეროვნული რუსული სპექტაკლისთვის, სახელწოდებით "ახალი წელი, ან ვასილიევის საღამოს შეხვედრა" (გამოქვეყნებულია XNUMX-ში მოსკოვში). ეს იმაზე მეტყველებს, რომ მან შექმნა მუსიკა სხვა სპექტაკლებისთვისაც.

ნ.ს. ტიტოვის ვაჟები - ალექსეი და სერგეი - XNUMX საუკუნის ბოლოს - XNUMX საუკუნის დასაწყისის გამოჩენილი მუსიკოსები იყვნენ, ხოლო მათი შვილები - ნიკოლაი ალექსეევიჩი, მიხაილ ალექსეევიჩი და ნიკოლაი სერგეევიჩი - პუშკინის დროის პოპულარული მოყვარული კომპოზიტორები. უფროსი ტიტოვების მუსიკალური მოღვაწეობა თეატრთან იყო დაკავშირებული. ტიტოვის შემოქმედებითი ბიოგრაფია საკმაოდ მდიდარი იყო, თუმცა შედარებით მოკლე. საიმპერატორო კართან დაახლოებული ადამიანი, გენერალ-მაიორი, ხელოვნების მგზნებარე მოყვარული, კომპოზიტორი და მევიოლინე იყო მუსიკალური სალონის მფლობელი, რომელიც გახდა პეტერბურგის მხატვრული ცხოვრების ერთ-ერთი უდიდესი ცენტრი. საშინაო კონცერტებს, რომლებსაც ხშირად ასრულებდნენ კამერული ანსამბლები, ესწრებოდნენ თავად ძმები ტიტოვები - ალექსეი ნიკოლაევიჩი შესანიშნავად უკრავდა ვიოლინოზე, ხოლო სერგეი ნიკოლაევიჩი უკრავდა ალტისა და ჩელოს - და მრავალი ადგილობრივი და უცხოელი არტისტი. თავად სალონის მფლობელი, მისი ვაჟის, ნიკოლაი ალექსეევიჩის თქმით, „იშვიათი სიკეთის, ცხოვრებისა და მკურნალობის ოსტატი იყო; განათლებული, ინტელექტუალური, ის ყოველთვის მხიარული და უაღრესად მეგობრული იყო საზოგადოებაში, ჰქონდა მჭევრმეტყველების ნიჭი და წერდა ქადაგებებსაც კი.

ტიტოვი ისტორიაში შევიდა, როგორც ნაყოფიერი თეატრის კომპოზიტორი, სხვადასხვა ჟანრის 20-ზე მეტი მუსიკალური სასცენო ნაწარმოების ავტორი. მათ შორისაა 10 სხვადასხვა შინაარსის ოპერა: კომიკური, გმირული, ლირიკულ-სენტიმენტალური, ისტორიული და ყოველდღიური და თუნდაც პატრიოტული ოპერა „რუსეთის ისტორიიდან“ („კიეველის სიმამაცე, ან ესენი არიან რუსები“, დადგმული 1817 წ. პეტერბურგი). განსაკუთრებით პოპულარული იყო ყოველდღიური კომიკური ოპერები A. Ya-ს ტექსტებზე დაფუძნებული. კნიაზნინი „იამი, ან ფოსტის სადგური“ (1805), „შეკრებები, ან ორმოს შედეგი“ (1808) და „გოგონა, ან ფილატკინის ქორწილი“ (1809), რომლებიც ერთგვარ ტრილოგიას წარმოადგენენ (ყველა მათგანი გადმოცემულია ქ. პეტერბურგი). ტიტოვმა ასევე შექმნა მუსიკა ბალეტებისთვის, მელოდრამებისთვის და დრამატული სპექტაკლებისთვის. მისი მუსიკალური ენა ძირითადად შენარჩუნებულია ევროპული კლასიციზმის ტრადიციებში, თუმცა ყოველდღიურ კომიკურ ოპერებში არის ხელშესახები კავშირი რუსული ყოველდღიური სიმღერა-რომანტიკის მელოდიასთან.

ტიტოვი ძმაზე ერთი წლით უმცროსი იყო და მისი შემოქმედებითი გზა კიდევ უფრო მოკლე აღმოჩნდა - 55 წლის ასაკში გარდაიცვალა. სამხედრო კარიერა გენერალ-ლეიტენანტის წოდებით დაასრულა, 1811 წელს გადადგა პენსიაზე და შევიდა საჯარო სამსახურში. . ძმის სახლში მუსიკალური შეხვედრების რეგულარული მონაწილე - და ის იყო ნიჭიერი ვიოლონჩელისტი, კარგად ერკვეოდა ფორტეპიანოსა და ალტის დროს - სერგეი ნიკოლაევიჩი, ისევე როგორც მისი ძმა, ქმნიდა თეატრალურ მუსიკას. მის ნამუშევრებს შორის გამორჩეულია სპექტაკლები, სადაც ნაჩვენებია ცოცხალი რუსული თანამედროვეობა, რომელიც იმ დროისთვის უჩვეულო და პროგრესული მოვლენა იყო. ეს არის ბალეტი „ახალი ვერტერი“ (დადგა ი. ვალბერხი 1799 წ. პეტერბურგში), რომლის გმირები იყვნენ იმ ეპოქის მოსკოვის მაცხოვრებლები, რომლებიც სცენაზე გამოდიოდნენ შესაბამისი თანამედროვე კოსტიუმებით და „ხალხური ვოდევილი“ დაფუძნებული. ა.შახოვსკის პიესა „გლეხები, ანუ დაუპატიჟებელთა შეხვედრა“ (გამოქვეყნებულია 1814 წელს პეტერბურგში), რომელიც მოგვითხრობს პარტიზანების ბრძოლაზე ნაპოლეონის შემოსევის წინააღმდეგ. ბალეტის მუსიკა შეესაბამება მის სენტიმენტალურ შეთქმულებას, რომელიც მოგვითხრობს ჩვეულებრივი ადამიანების გრძნობებზე. ვოდევილი ოპერა „გლეხები“, ან დაუპატიჟებელთა შეხვედრა, ისევე როგორც იმ დროს გავრცელებული დივერსიის ჟანრი, აგებულია ხალხური სიმღერებისა და რომანსების გამოყენებაზე. ა.ნ. ტიტოვის ვაჟები – ნიკოლაი და მიხაილი, – ასევე ს.ნ. ტიტოვის ვაჟი – ნიკოლაი – რუსული მუსიკალური კულტურის ისტორიაში შევიდნენ, როგორც რუსული რომანტიკის „პიონერები“ (ბ. ასაფიევი). მათი მოღვაწეობა მთლიანად უკავშირდებოდა 1820-40-იანი წლების დიდგვაროვანი ინტელიგენციისა და არისტოკრატიის სალონებში ყოველდღიურ მუსიკალურ შემოქმედებას.

უდიდესი პოპულარობა პუშკინის ეპოქის ერთ-ერთ ყველაზე პოპულარულ კომპოზიტორს NA ტიტოვს ერგო. მთელი ცხოვრება პეტერბურგში ცხოვრობდა. რვა წლის განმავლობაში იგი დაინიშნა კადეტთა კორპუსში, შემდეგ აღიზარდა რამდენიმე კერძო სკოლა-ინტერნატში. პიანინოზე დაკვრის სწავლა 11-12 წლის ასაკში, გერმანელი მასწავლებლების ხელმძღვანელობით დაიწყო. 17 წლის ასაკიდან, თითქმის ნახევარი საუკუნის განმავლობაში, ის სამხედრო სამსახურში იყო, 1867 წელს გენერალ-ლეიტენანტის წოდებით გადადგა პენსიაზე. 19 წლის ასაკში დაიწყო კომპოზიცია: სწორედ ამ დროს, მისივე აღიარებით, „პირველად ჩაილაპარაკა გულმა და სულის სიღრმიდან გადმოიღვარა „პირველი რომანი. საჭირო თეორიული მომზადების არქონის გამო, დამწყები კომპოზიტორი იძულებული გახდა „თანდათან ერთად მიეღწია ყველაფერს თავად“, ფოკუსირება მოახდინა F. Boildieu, Ch. ლაფონი და მისთვის ცნობილი სხვები. , შემდეგ გარკვეული პერიოდი გაკვეთილებს იღებდა იტალიური სიმღერის მასწავლებლისგან ზამბონისა და კონტრაპუნტალისტი სოლივასგან. თუმცა, ეს კვლევები ხანმოკლე იყო და ზოგადად, კ.ა. ტიტოვი დარჩა თვითნასწავლ კომპოზიტორად, რუსული "განმანათლებლური დილეტანტიზმის" ტიპურ წარმომადგენელად.

1820 წელს გამოქვეყნდა რომანი "მარტო ფიჭვი", რომელიც იყო NA ტიტოვის პირველი გამოქვეყნებული ნამუშევარი და მას ფართო პოპულარობა მოუტანა. ამ რომანის პოპულარობას ადასტურებს მისი ნახსენები მოთხრობაში „ტატიანა ბორისოვნა და მისი ძმისშვილი“ ი. ტურგენევის „მონადირის ნოტებიდან“: მტკიცედ არის გამჯდარი ბარ-ქალსა და სალონ-არისტოკრატულ ცხოვრებაში, ტიტოვის რომანი ცხოვრობს ისე. იყო, დამოუკიდებელი ცხოვრება ამ გარემოში, რომელსაც უკვე დაავიწყდა სახელი მისი ავტორი და შეცდომით მიაწერეს კიდეც ა. ვარლამოვს.

20-იან წლებში. დაიწყო ტიტოვის სხვადასხვა სალონური საცეკვაო ნაწარმოებების გამოცემა - კვადრილები, პოლკები, მარშები, ვალსი ფორტეპიანოსათვის. მათ შორის არის კამერული, ინტიმური ხასიათის ნამუშევრები, რომლებიც თანდათან კარგავს პრაქტიკულ მნიშვნელობას და გადაიქცევა მხატვრულ მინიატურად და პროგრამულ ნაწარმოებადაც კი. ასეთია, მაგალითად, "ფრანგული" კვადრილი "ახალგაზრდობის ცოდვები" (1824) და "რომანი 12 ვალსში" სახელწოდებით "როცა ახალგაზრდა ვიყავი" (1829), რომელიც ასახავს უარყოფილი სიყვარულის სენტიმენტალურ ისტორიას. NA ტიტოვის საუკეთესო საფორტეპიანო ნაწარმოებები ხასიათდება სიმარტივით, გულწრფელობით, გულწრფელობით, მელოდიურობასთან, სტილში ახლოს რუსულ ყოველდღიურ რომანტიკასთან.

30-იან წლებში. კომპოზიტორი შეხვდა მ.გლინკას და ა.დარგომიჟსკის, რომლებიც თბილად დაინტერესდნენ მისი შემოქმედებით და, თავად ტიტოვის თქმით, მას "რუსული რომანტიკის ბაბუა" უწოდეს. მეგობრული ურთიერთობა მას აკავშირებდა კომპოზიტორებთან ი. ლასკოვსკისთან და ა. ვარლამოვთან, რომლებმაც ტიტოვს მიუძღვნეს რომანი „ახალგაზრდობა ბულბულით გაფრინდა“. 60-იან წლებში. ნიკოლაი ალექსეევიჩი ხშირად სტუმრობდა დარგომიჟსკის, რომელიც მას არა მხოლოდ შემოქმედებით რჩევებს აძლევდა, არამედ მის რომანსებს "მაპატიე ხანგრძლივი განშორებისთვის" და "ყვავილი" ორ ხმაში გადაიტანა. NA ტიტოვმა იცოცხლა 75 წელი, დაიპყრო 1820 საუკუნის მეორე ნახევარი. - რუსული მუსიკალური კლასიკის აყვავების დღე. თუმცა, მისი ნამუშევარი მთლიანად უკავშირდება 40-XNUMX-იანი წლების კეთილშობილური ინტელიგენციის სალონების მხატვრულ ატმოსფეროს. რომანსების შედგენისას ის ყველაზე ხშირად მიმართავდა მოყვარულ პოეტებს, მისნაირი დილეტანტების ლექსებს. ამასთან, კომპოზიტორს არ გაუვლია თავისი დიდი თანამედროვეების - ა.პუშკინის („მორფეოსს“, „ჩიტი“) და მ. ლერმონტოვის („მთის მწვერვალები“) პოეზია. NA ტიტოვის რომანები ძირითადად სენტიმენტალური და მგრძნობიარეა, მაგრამ მათ შორის არის რომანტიკული სურათები და განწყობები. საყურადღებოა მარტოობის თემის ინტერპრეტაცია, რომლის დიაპაზონი ვრცელდება ტრადიციული მტკივნეული განშორებიდან საყვარლიდან რომანტიკულ მონატრებამდე („ვეტკა“, „რუსული თოვლი პარიზში“) და რომანტიკულად მიდრეკილი ადამიანის მარტოობა ხალხში (“ ფიჭვი", "არ გაგიკვირდეთ, მეგობრებო"). ტიტოვის ვოკალური კომპოზიციები გამოირჩევა მელოდიური მელოდიურობით, გულწრფელი სითბოთი და პოეტური ინტონაციის დახვეწილი გრძნობით. მათში თავდაპირველი, ჯერ კიდევ გულუბრყვილო და მრავალი თვალსაზრისით არასრულყოფილი ფორმით, რუსული ვოკალური ლირიკის ყველაზე მნიშვნელოვანი თვისებების ყლორტები, დამახასიათებელი მელოდიური მონაცვლეობები, ზოგჯერ გლინკას რომანსების ინტონაციების მოლოდინი, აკომპანემენტის ტიპიური ტიპები, განწყობის ასახვის სურვილი. საფორტეპიანო ნაწილში რომანტიკა ყალიბდება.

პერუს NA ტიტოვს ეკუთვნის 60-ზე მეტი რომანი რუსულ და ფრანგულ ტექსტებში, 30-ზე მეტი საცეკვაო ნაწარმოები ფორტეპიანოსათვის, ასევე ცეკვები ორკესტრისთვის (2 ვალსი, კვადრილი). ცნობილია, რომ ის ლექსებსაც ქმნიდა: ზოგიერთი მათგანი მის რომანსებს დაედო საფუძვლად („აჰ, მითხარი, კეთილო ხალხო“, „სიგიჟე“, „გული გაჩუმდი“ და სხვ.), ზოგი ხელნაწერ რვეულში იყო დაცული. , ხუმრობით უწოდა მის მიერ „ჩემი შთაგონება და სისულელე. „ჩემი შვილებისადმი“ მიძღვნა, რომელიც ხსნის ამ რვეულს, ასახავს მოყვარულ კომპოზიტორის შემოქმედებით კრედოს, რომელმაც სიხარული და სიმშვიდე ჰპოვა თავის შემოქმედებაში:

ვის არ გაუკეთებია სისულელე ამქვეყნად? მეორე წერდა პოეზიას, მეორე აჯავრებდა ლირას. ღმერთმა მემკვიდრეობით გამომიგზავნა პოეზია და მუსიკა, ჩემი სულით შეყვარებული ისინი ვწერდი, როგორც შემეძლო. ასე რომ, მე ვითხოვ პატიებას, როდესაც წარმოგიდგენთ - შთაგონების მომენტები.

NA ტიტოვის უმცროსი ძმა, მიხაილ ალექსეევიჩი, ოჯახური ტრადიციის შესაბამისად, მსახურობდა ოფიცრად პრეობრაჟენსკის პოლკში. 1830 წლიდან, პენსიაზე გასვლის შემდეგ, ცხოვრობდა პავლოვსკში, სადაც გარდაიცვალა 49 წლის ასაკში. არსებობს მტკიცებულება, რომ კომპოზიციას სწავლობდა თეორეტიკოს ჯულიანთან. მიხაილ ალექსეევიჩი ცნობილია, როგორც რუსული და ფრანგული ტექსტების სენტიმენტალური რომანების ავტორი, ელეგანტური საფორტეპიანო ნაწილით და გარკვეულწილად ბანალური და მგრძნობიარე მელოდიით, რომელიც ხშირად უახლოვდება სასტიკი რომანტიკის სტილს ("ოჰ, თუ ასე გიყვარდა", "რატომ გაქრა მშვენიერი ოცნება“, „მოლოდინი“ - უცნობი ავტორების სტატიაზე). კეთილშობილური დახვეწილობა განასხვავებს მის სალონურ საცეკვაო ნაწარმოებებს ფორტეპიანოსათვის, გამსჭვალული ადრეული რომანტიზმის მელანქოლიური განწყობით. მელოდიების პლასტიურობა, რუსულ ყოველდღიურ რომანტიკასთან ახლოს, ტექსტურის დახვეწა, გრაციოზულობა მათ არისტოკრატული სალონების დახვეწილი ხელოვნების თავისებურ ხიბლს ანიჭებს.

ნ.ა. და მ.ა. ტიტოვის ბიძაშვილმა, ნ.ს. ტიტოვმა მხოლოდ 45 წელი იცოცხლა - ის ყელის მოხმარებით გარდაიცვალა. ამ ოჯახის ჩვეულების მიხედვით, ის სამხედრო სამსახურში იყო - ის იყო სემენოვსკის პოლკის მცველი დრაკონი. ბიძაშვილების მსგავსად, ის იყო მოყვარული კომპოზიტორი და წერდა რომანსებს. მრავალ მსგავსებასთან ერთად მის რომანტიკულ ნაწარმოებს თავისი ინდივიდუალური მახასიათებლებიც აქვს. ნა.ა. ტიტოვისგან განსხვავებით, თავისი გულწრფელობითა და უბრალოებით, ნიკოლაი სერგეევიჩს აქვს გამოხატვის უფრო სალონი, კეთილშობილური-ჩაფიქრებული ტონი. ამავდროულად, ის ძლიერ მიზიდავდა რომანტიული თემებისა და სურათებისკენ. ნაკლებად იზიდავდა სამოყვარულო პოეზია და უპირატესობას ანიჭებდა ვ.ჟუკოვსკის ლექსებს. ე.ბარატინსკი და ყველაზე მეტად ა.პუშკინი. პოეტური ტექსტის შინაარსისა და რიტმული თავისებურებების უფრო ზუსტად ასახვის მცდელობისას იგი მუდმივად ატარებდა ექსპერიმენტებს რიტმის ინტონაციის, ფორმის, მუსიკალური გამოხატვის უფრო თანამედროვე, რომანტიული საშუალებების გამოყენებაში. მის რომანსებს ახასიათებს უწყვეტი განვითარების სურვილი, ამავე სახელწოდების რეჟიმის შედარება და ტონალობების ტერციული კორელაციები. საინტერესოა, მიუხედავად ინკარნაციის არასრულყოფილებისა, რომანტიკის იდეა „სამ ნაწილად“ ქ. ბარატინსკის „განცალკევება – ლოდინი – დაბრუნება“, რომელიც წარმოადგენს ლირიკული გმირის ფსიქოლოგიური მდგომარეობების ცვლილებებზე დაფუძნებული განვითარებით სამნაწილიანი კომპოზიციის შექმნის მცდელობას. ნ.ს. ტიტოვის საუკეთესო ნამუშევრებს შორისაა პუშკინის რომანსები "ქარიშხალი", "მომღერალი", "სერენადა", "ბახჩისარაის სასახლის შადრევანი", რომელშიც არის გადახვევა ტრადიციული მგრძნობიარობიდან ექსპრესიული ლირიკის შექმნის მიმართ. ჩაფიქრებული გამოსახულება.

ძმები HA, MA და NS ტიტოვების ნამუშევრები არის ტიპიური და ამავე დროს პუშკინის ეპოქის რუსი მოყვარულ კომპოზიტორთა სამოყვარულო შემოქმედების ყველაზე ნათელი მაგალითები. მათ რომანებში განვითარდა რუსული ვოკალური ლექსების მუსიკალური ექსპრესიულობის დამახასიათებელი ჟანრები და მეთოდები, ხოლო საცეკვაო მინიატურებში, მათი დახვეწილი პოეზიით და სურათების ინდივიდუალიზაციის სურვილით, გამოიკვეთა გზა გამოყენებითი მნიშვნელობის ყოველდღიური პიესებიდან პროგრამული წარმოშობისა და განვითარებისკენ. რუსული საფორტეპიანო მუსიკის ჟანრები.

თ.კორჟენიანცი