ალექსანდრე აბრამოვიჩ ჩერნოვი |

ალექსანდრე ჩერნოვი

ჩერნოვი არის ლენინგრადის კომპოზიტორი, მუსიკათმცოდნე, მასწავლებელი და ლექტორი. მისი განმასხვავებელი ნიშნებია მრავალფეროვნება და ინტერესების სიგანე, სხვადასხვა მუსიკალური ჟანრის ყურადღება, თანამედროვე თემებისკენ სწრაფვა.

ალექსანდრე აბრამოვიჩ კალამი (ჩერნოვი) დაიბადა 7 წლის 1917 ნოემბერს პეტროგრადში. მან მუსიკის შედგენა დაიწყო 30-იანი წლების შუა ხანებში, როდესაც ჩაირიცხა ლენინგრადის კონსერვატორიის მუსიკალურ კოლეჯში, მაგრამ მაშინ ჯერ კიდევ არ ჰქონდა არჩეული მუსიკა მის პროფესიად. 1939 წელს პენგმა დაამთავრა ლენინგრადის უნივერსიტეტის ქიმიური ფაკულტეტი და დაიწყო მუშაობა ამ სპეციალობით, რამდენიმე თვის შემდეგ კი ჯარში გაიწვიეს. ექვსი წელი გაატარა სამხედრო სამსახურში შორეულ აღმოსავლეთში, 1945 წლის შემოდგომაზე დემობილიზებული იქნა და დაბრუნდა ლენინგრადში. 1950 წელს პენგმა დაამთავრა ლენინგრადის კონსერვატორია (მ. სტეინბერგის, ბ. არაპოვისა და ვ. ვოლოშინოვის კომპოზიციის კლასები). ამ დროიდან დაიწყო პანის მრავალფეროვანი მუსიკალური მოღვაწეობა, აიღო გვარი ჩერნოვი, როგორც კომპოზიტორის ფსევდონიმი მისი სიმამრის მ. ჩერნოვის, ცნობილი ლენინგრადის კომპოზიტორისა და მასწავლებლის ხსოვნისადმი.

ჩერნოვი თავის შემოქმედებაში მიუთითებს სხვადასხვა მუსიკალურ ჟანრზე, აშკარად ვლინდება როგორც მუსიკათმცოდნე, მუსიკის შესახებ წიგნებისა და სტატიების ავტორი, როგორც ნიჭიერი ლექტორი და მასწავლებელი. კომპოზიტორი 1953-1960 წლებში ორჯერ მიუბრუნდა ოპერეტას ჟანრს („თეთრი ღამეების ქუჩა“ და ა. პეტროვთან ერთად „სამი სტუდენტი ცხოვრობდა“).

ა.ა. პანის (ჩერნოვის) ცხოვრების გზა დასრულდა 5 წლის 1971 მაისს. აღნიშნული ოპერეტების გარდა, ოცდახუთი წლის განმავლობაში შექმნილი შემოქმედებითი საქმიანობის ნუსხაში ​​შედის სიმფონიური პოემა „დანკო“, ოპერა „პირველი სიხარული“, ა. პრევერტის ლექსებზე დაფუძნებული ვოკალური ციკლი, ბალეტები „იკარუსი“, „გადფლაი“, „ოპტიმისტური ტრაგედია“ და „სოფელში გადაწყდა“ (ბოლო ორი შესრულდა გ. ჰანგერის თანაავტორობით), სიმღერები, ნაწარმოებები ჯიშისთვის. ორკესტრი, მუსიკა სპექტაკლებისა და ფილმებისთვის, წიგნები — „ი. დუნაევსკი“, „როგორ მოვუსმინოთ მუსიკას“, თავები სახელმძღვანელოში „მუსიკალური ფორმა“, „მსუბუქი მუსიკის, ჯაზის, კარგი გემოვნების შესახებ“ (ბიალიკთან თანაავტორობით), სტატიები ჟურნალებსა და გაზეთებში და ა.შ.

ლ.მიხეევა, ა.ორელოვიჩი

ანდრეი პეტროვი ალექსანდრე ჩერნოვის შესახებ

ომისშემდგომ პირველ წლებში ვსწავლობდი ლენინგრადის მუსიკალურ კოლეჯში. NA რიმსკი-კორსაკოვი. სოლფეჯიოსა და ჰარმონიის, მუსიკის თეორიისა და ისტორიის გარდა, ჩვენ მივიღეთ ზოგადი საგნები: ლიტერატურა, ალგებრა, უცხო ენა…

ახალგაზრდა, ძალიან მომხიბვლელი კაცი მოვიდა ჩვენთვის ფიზიკის კურსზე. დამცინავად შემოგვხედა - მომავალ კომპოზიტორებს, მევიოლინეებს, პიანისტებს - მან მომხიბლავად ისაუბრა აინშტაინზე, ნეიტრონებსა და პროტონებზე, სწრაფად დახატა ფორმულები დაფაზე და, ნამდვილად არ დაეყრდნო ჩვენს გაგებას, მისი განმარტებების უფრო დამაჯერებლობისთვის, სასაცილო შერეული ფიზიკური ტერმინებისთვის. მუსიკალურთან ერთად.

შემდეგ ვნახე კონსერვატორიის მცირე დარბაზის სცენაზე, რომელიც დარცხვენილი ქედს იხრებოდა მისი სიმფონიური პოემის „დანკოს“ - ახალგაზრდულად რომანტიული და ძალიან ემოციური კომპოზიციის შესრულების შემდეგ. შემდეგ კი, როგორც იმ დღეს ყველა დამსწრე, მე გამიტაცა მისმა ვნებიანმა გამოსვლამ სტუდენტურ დისკუსიაზე ახალგაზრდა საბჭოთა მუსიკოსის მოვალეობის შესახებ. ეს იყო ალექსანდრე ჩერნოვი.

პირველი შთაბეჭდილება მასზე, როგორც ადამიანზე, რომელიც მრავალმხრივია და ნათლად ვლინდება ბევრ სფეროში, შემთხვევითი არ ყოფილა.

არიან მუსიკოსები, რომლებმაც თავიანთი ნიჭი, ძალისხმევა კონცენტრირდნენ საქმიანობის ერთ სფეროში, შემოქმედების ერთ ჟანრში, თანმიმდევრულად და დაჟინებით ავითარებენ მუსიკალური ხელოვნების რომელიმე ფენას. მაგრამ არიან მუსიკოსებიც, რომლებიც ცდილობენ დაამტკიცონ საკუთარი თავი სხვადასხვა სფეროში და ჟანრში, ყველაფერში, რაც საბოლოოდ აყალიბებს მუსიკალური კულტურის კონცეფციას. უნივერსალური მუსიკოსის ეს ტიპი ძალიან დამახასიათებელია ჩვენი საუკუნისთვის - ესთეტიკური პოზიციების ღია და მწვავე ბრძოლის საუკუნე, განსაკუთრებით განვითარებული მუსიკალური და მსმენელი კონტაქტების საუკუნე. ასეთი კომპოზიტორი არა მხოლოდ მუსიკის ავტორია, არამედ პროპაგანდისტიც, კრიტიკოსიც, ლექტორიც, მასწავლებელიც.

ასეთი მუსიკოსების როლი და მათი გაკეთების სიდიადე მხოლოდ მათი მუშაობის მთლიანი შეფასებით შეიძლება გავიგოთ. ნიჭიერი კომპოზიციები სხვადასხვა მუსიკალურ ჟანრში, ჭკვიანი, მომხიბლავი წიგნები, ბრწყინვალე სპექტაკლები რადიოში და ტელევიზიაში, კომპოზიტორთა პლენუმებსა და საერთაშორისო სიმპოზიუმებზე - ეს არის შედეგი, რომლითაც შეიძლება ვიმსჯელოთ, რა მოახერხა ალექსანდრე ჩერნოვმა მუსიკოსის ხანმოკლე ცხოვრებაში.

დღეს ძნელად არის საჭირო იმის დადგენა, თუ რომელ სფეროში აკეთებდა მეტს: კომპოზიტორში, ჟურნალისტიკაში თუ მუსიკალურ და საგანმანათლებლო საქმიანობაში. უფრო მეტიც, მუსიკოსების ყველაზე გამორჩეული ზეპირი წარმოდგენებიც კი, როგორიცაა ორფეოსის სიმღერები, მხოლოდ მათ მეხსიერებაში რჩება, ვინც მოისმინა. დღეს ჩვენ წინ გვაქვს მისი ნამუშევრები: ოპერა, ბალეტი, სიმფონიური პოემა, ვოკალური ციკლი, რომელიც გააცოცხლა ფედპნის დილოგიით და იკარუსის მარად თანამედროვე ლეგენდამ, ვოინიჩის „გადაფრენა“, რემარკის ანტიფაშისტური რომანები და პრევერტის ფილოსოფიური. და აქ არის წიგნები "როგორ მოვუსმინოთ მუსიკას", "მსუბუქ მუსიკაზე, ჯაზზე, კარგ გემოვნებაზე", დარჩენილი დაუმთავრებელი "კამათი თანამედროვე მუსიკის შესახებ". ამ ყველაფერში ხორცშესხმული იყო მხატვრული თემები, გამოსახულებები, რომლებიც დღეს ჩვენთვის ყველაზე ამაღელვებელია და მუსიკალური და ესთეტიკური პრობლემები, რომლებიც მუდმივად აწუხებს ჩვენს გონებას. ჩერნოვი იყო გამოხატული ინტელექტუალური ტიპის მუსიკოსი. ეს გამოიხატა როგორც მის მუსიკალურ ჟურნალისტიკაში, რომელიც გამოირჩეოდა აზროვნების სიღრმითა და სიმკვეთრით, ასევე კომპოზიტორის შემოქმედებაში, სადაც ის მუდმივად მიმართავდა დიდ ფილოსოფიურ ლიტერატურას. მისი იდეები და გეგმები ყოველთვის იყო ბედნიერი აღმოჩენები, რომლებიც უცვლელად ატარებდნენ სიახლეს და ღრმა მნიშვნელობას. თავისი შემოქმედებითი პრაქტიკით მან თითქოს დაადასტურა პუშკინის სიტყვები, რომ წარმატებული იდეა ბრძოლის ნახევარია.

როგორც ცხოვრებაში, ასევე მის შემოქმედებაში, განმარტოება უცხო იყო ამ მუსიკოსისთვის. ის უაღრესად კომუნიკაბელური იყო და ხარბად წვდებოდა ადამიანებს. ის გამუდმებით მუშაობდა მათ გარემოში და ცდილობდა ისეთი მუსიკალური სფეროებისა და ჟანრებისკენ, სადაც შეეძლო ადამიანის კომუნიკაციის მაქსიმალურ შესაძლებლობას დაეყრდნო: მან ბევრი დაწერა თეატრისთვის და კინოსთვის, კითხულობდა ლექციებს და მონაწილეობდა სხვადასხვა დისკუსიებში.

ერთობლივი ჩხრეკის, დისკუსიების, კამათის დროს ჩერნოვს ცეცხლი წაეკიდა და გაიტაცა. ბატარეის მსგავსად, ის "დატვირთული" იყო რეჟისორებთან და პოეტებთან, მსახიობებთან და მომღერლებთან კომუნიკაციით. და შესაძლოა ამით აიხსნას ის ფაქტიც, რომ რამდენჯერმე - ბალეტში "იკაროსი", ოპერეტაში "სამი სტუდენტი ცხოვრობდა", წიგნში "მსუბუქი მუსიკის შესახებ", "ჯაზზე", "კარგ გემოვნებაზე" - მეგობრებთან ერთად თანაავტორი იყო.

მას აინტერესებდა ყველაფერი, რაც იკავებს და აღფრთოვანებს თანამედროვე ადამიანის ინტელექტუალურ სამყაროს. და არა მარტო მუსიკაში. მას ეცნობა ფიზიკის უახლესი მიღწევების შესახებ, კარგად ესმოდა ლიტერატურა (თვითონ გააკეთა შესანიშნავი ლიბრეტო ოპერისთვის კ.ფედინის რომანის მიხედვით) და ღრმად იყო დაინტერესებული თანამედროვე კინოს პრობლემებით.

ჩერნოვი ძალიან მგრძნობიარედ მიჰყვებოდა ჩვენი მშფოთვარე და ცვალებადი მუსიკალური ცხოვრების ბარომეტრს. მას ყოველთვის ღრმად ადარდებდა მუსიკის მოყვარულთა და განსაკუთრებით ახალგაზრდების საჭიროებები და გემოვნება. ყველაზე მრავალფეროვანი მუსიკალური ფენომენებისა და ტენდენციების დიდი რაოდენობით, იგი ცდილობდა გამოეყენებინა და გამოეყენებინა ყველაფერი, რაც მას, როგორც საბჭოთა მუსიკოსს, მნიშვნელოვან და აუცილებელად მიაჩნდა საკუთარი თავისთვის და მსმენელისთვის. წერდა კვარტეტის მუსიკასა და სიმღერებს, სერიოზულად იყო დაინტერესებული ჯაზითა და „ბარდების“ ფოლკლორით, ხოლო ბოლო პარტიტურაში – ბალეტ „იკარუსში“ გამოიყენა სერიული ტექნიკის რამდენიმე ტექნიკა.

ალექსანდრე ჩერნოვი ოქტომბრის ასაკისაა და ფორმირების წლებმა, ჩვენი ქვეყნის გამბედაობამ არ შეიძლება გავლენა მოახდინოს მისი სამოქალაქო და მუსიკალური გარეგნობის ჩამოყალიბებაზე. მისი ბავშვობა პირველი ხუთწლიანი გეგმების წლებს დაემთხვა, ახალგაზრდობა ომს. მუსიკოსის დამოუკიდებელი ცხოვრება მან მხოლოდ 50-იანი წლების დასაწყისში დაიწყო და ყველაფერი, რისი გაკეთებაც მოახერხა, სულ რაღაც ორ ათწლეულში გააკეთა. ეს ყველაფერი კი გონების, ნიჭის და შემოქმედებითი ვნების ბეჭდით გამოირჩევა. თავის ნაწერებში ჩერნოვი ყველაზე მეტად ლირიკოსია. მისი მუსიკა ძალიან რომანტიულია, გამოსახულებები ჭედური და გამომხატველია. მისი ბევრი ნაწერი დაფარულია ერთგვარი მცირე სევდით - თითქოს გრძნობდა თავისი დღეების სისუსტეს. მას ბევრი რამის გაკეთება არ მიუღია. ფიქრობდა სიმფონიაზე, სურდა სხვა ოპერის დაწერა, ოცნებობდა კურჩატოვისადმი მიძღვნილ სიმფონიურ ლექსზე.

მისი ბოლო, ახლად დაწყებული კომპოზიცია იყო რომანი ა. ბლოკის ლექსებზე.

... და ხმა იყო ტკბილი, და სხივი იყო თხელი, და მხოლოდ მაღალი, სამეფო კარებთან, საიდუმლოებში ჩართული, ბავშვი ტიროდა, რომ არავინ დაბრუნდება.

ეს რომანი ალექსანდრე ჩერნოვის გედის სიმღერა უნდა გამხდარიყო. მაგრამ მხოლოდ ლექსები დარჩა... ისინი ჭკვიან და ნიჭიერ მუსიკოსს ნათელ ეპიტაფიად ჟღერს.