აკორდეონის დაკვრის სპეციფიკა
სტატიები

აკორდეონის დაკვრის სპეციფიკა

სტრუქტურისა და ორიგინალური ხმის გამო აკორდეონი ერთ-ერთი ყველაზე საინტერესო მუსიკალური ინსტრუმენტია. იგი გამოიყენება თითქმის ყველა მუსიკალურ ჟანრში, კლასიკურიდან გასართობ და ჯაზ მუსიკამდე. ის მშვენივრად მუშაობს როგორც დამოუკიდებელი სოლო ინსტრუმენტი, მაგრამ ასევე შეიძლება იყოს თანმხლები ინსტრუმენტი ან უფრო დიდი მუსიკალური კომპოზიციის განუყოფელი ნაწილი.

 

სოლო თამაში აკორდეონზე

აკორდეონი შეიძლება შევიდეს თვითკმარი ინსტრუმენტების მცირე ჯგუფში, ანუ ის, ვისაც შეუძლია გაუმკლავდეს, მაგალითად, სპეციალურ ღონისძიებას. მაგალითად, შეუძლებელია, მაგალითად, თუნდაც ყველაზე მშვენიერი საყვირის სოლო დაკვრის მოსმენა ერთი საათის განმავლობაში, რადგან ეს ტიპიური ანსამბლის ინსტრუმენტია. აკორდეონის შემთხვევაში იოლად შეგვიძლია მოვუსმინოთ კარგი აკორდეონისტის ერთსაათიან კონცერტს. აქ ერთ ინსტრუმენტში გვაქვს მარჯვენა ხელით დაკვრა მელოდია და მარცხენა ხელით დაკვრა რიტმული სექცია.

აკორდეონი, როგორც თანმხლები ინსტრუმენტი

აკორდეონი ასევე იქნება შესანიშნავი, როგორც თანმხლები ინსტრუმენტი, მაგალითად, ვოკალისტისთვის, ან როგორც თანმხლები ინსტრუმენტი, რომელიც უზრუნველყოფს რაიმე სახის ფონს და შევსებას, მაგალითად, ვიოლინოსთვის. ამ ტიპის სპექტაკლში ბასი წარმოადგენს ფონურ მუსიკას, რომელიც წარმოადგენს ასეთ რიტმულ-ჰარმონიულ ბირთვს, ხოლო მარჯვენა ხელი უკრავს, მაგალითად, მეორე ხმას ან ასევე მოქმედებს როგორც ჰარმონიული აკომპანისტი.

რატომ არის აკორდეონი ასეთი საინტერესო ინსტრუმენტი?

უპირველეს ყოვლისა, ძალიან საინტერესოა მისი ტონალური მრავალფეროვნება. რაც შეეხება აკუსტიკურ ინსტრუმენტებს, ის წარმატებით შეიძლება ჩაითვალოს ლიდერებს შორის ინსტრუმენტების ჯგუფში, ბგერების ფართო დიაპაზონში. ეს გამოწვეულია იმით, რომ აკორდეონი შედგება რამდენიმე ისეთი ელემენტისგან, რომლებიც შეიძლება იყოს ცალკეული მუსიკალური ინსტრუმენტები. საუბარია დინამიკებზე, რომლებიც აკორდეონის ყველაზე მნიშვნელოვანი და ღირებული კომპონენტებია. თითოეული ეს დინამიკი აღჭურვილია ლერწმით, რომელიც სათანადოდ არის მორგებული სასურველი ხმის მისაღებად. აკორდეონში ასეთი დინამიკები შეიძლება იყოს მელოდიურ მხარეს, ანუ სადაც ვუკრავთ მარჯვენა ხელით, მაგ. ორი, სამი, ოთხი ან ხუთი და ჩვეულებრივ გუნდებს ვუწოდებთ. აქედან გამომდინარე, აკორდეონის ყიდვისას, ბასის რაოდენობის გარდა, ხშირად გადამწყვეტი ფაქტორი მოცემული ინსტრუმენტის არჩევისას არის თქვენი გუნდების რაოდენობა. რაც უფრო მეტი გუნდი აქვს ინსტრუმენტს, მით უფრო მდიდარია ჟღერადობა. რეგისტრების წყალობით, ჩვენ ვაკონტროლებთ, თუ რომელ გუნდებს მიაღწევს ჰაერი, რომელიც იძულებით გადადის ბუხრით და ასტიმულირებს ლერწმის ხმას. თუ ორ ან მეტ გუნდს გავხსნით კლავიშის ერთხელ დაჭერით, ან ღილაკის აკორდეონის შემთხვევაში, ვიღებთ მხოლოდ აკორდეონისთვის დამახასიათებელ ორმაგ, სამმაგ ან ოთხმაგ ბგერას. და ეს არის ეფექტი, რომელსაც ვიღებთ მხოლოდ ერთი ღილაკის ან ღილაკის დაჭერით და გვაქვს ხუთი თითი მარჯვენა ხელში, ასე რომ, თქვენ წარმოიდგინეთ, რამდენად საინტერესო შეიძლება მივიღოთ სრული ხმა, თუ ხუთივე თითს ერთდროულად გამოვიყენებთ.

მარცხენა ხელით ვუკრავთ ბასის მხარეს, რომელიც ისეა აგებული, რომ თავად წარმოქმნილი ხმები წარმოადგენს აკომპანიმენტს. ბასის მხარე ისეა აგებული, რომ პირველი ორი რიგის ბასი არის ერთბასები, რაც შეგვიძლია შევადაროთ, მაგალითად, ბას-გიტარის როლს მუსიკალურ ჯგუფში, ხოლო შემდგომი რიგები არის აკორდის ბასი, ე.ი. მთელი აკორდი გვიკრავს ღილაკის დაჭერით, მაგ.: მაჟორი ან მინორი და მუსიკალურ ანსამბლზე მითითებით, ისინი თამაშობენ ისეთი რიტმული განყოფილების როლს, მაგალითად, სპილენძში. ამ გადაწყვეტის წყალობით, მარტო აკორდეონს შეუძლია მიაღწიოს რიტმის მონაკვეთის მსგავს ეფექტს.

აკორდეონი უნიკალური ინსტრუმენტია და მისი სტრუქტურისა და ხმის წყალობით მას აქვს საოცარი შემოქმედებითი პოტენციალი, რომლის გამოყენებაც ნებისმიერ მუსიკალურ ჟანრშია შესაძლებელი. მასზე სწავლა უმარტივესი არ არის და განსაკუთრებით დასაწყისში მოსწავლეს შეიძლება შეაშინოს ბასმა მხარემ, რომელზედაც სიბნელეში გვიწევს მოძრაობა. თუმცა პირველი სირთულეების გადალახვის შემდეგ ბასი პრობლემას აღარ წარმოადგენს და თავად თამაში დიდ კმაყოფილებას იძლევა.

დატოვე პასუხი