როგორ გავაუმჯობესოთ საქსოფონის ხმა

იხილეთ საქსოფონი Muzyczny.pl მაღაზიაში

არ არსებობს კონკრეტული კანონი, როდესაც საქმე ეხება საქსოფონის ხმას და ეს იმიტომ, რომ ინსტრუმენტი ფართოდ გამოიყენება სხვადასხვა მუსიკალურ ჟანრში. ჯაზ მუსიკაში სულ სხვანაირად ჟღერს, კლასიკურ მუსიკაში სხვანაირად, პოპში სხვანაირად და როკ მუსიკაში მაინც სხვანაირად. ამიტომ, მუსიკალური განათლების დასაწყისშივე უნდა განვსაზღვროთ, თუ რა ტიპის ჟღერადობას გვსურს მივაღწიოთ და რა ჟღერადობისკენ ვისწრაფვით ჩვენი სასწავლო პროცესის განმავლობაში. რა თქმა უნდა, ეს არ ნიშნავს, რომ ჩვენი ძიება შემოიფარგლება მხოლოდ ერთი ბგერის პრაქტიკით, განსაკუთრებით თუ ჩვენი ინტერესები რამდენიმე მუსიკალურ ჟანრს ეხება.

როგორ გამოვხატო საკუთარი თავი

უპირველეს ყოვლისა, უნდა მოვუსმინოთ ბევრ იმ მუსიკოსს, ვისი ჟღერადობაც მოგვწონს და ვისი ჟღერადობაც ჩვენ თვითონ მივყვებით. ასეთი მითითების ქონა, ვცდილობთ მივბაძოთ ასეთი ბგერას მისი კოპირების და საკუთარ ინსტრუმენტზე გადატანას. ეს მოგვცემს საშუალებას შევიძინოთ გარკვეული ჩვევები და მთელი სახელოსნო, რომლის წყალობითაც ჩვენ შევძლებთ ვიმუშაოთ ჩვენს ინდივიდუალურ ხმაზე.

ელემენტები, რომლებიც გავლენას ახდენენ საქსოფონის ხმაზე

ასეთი ძირითადი გადამწყვეტი ელემენტი, რომელიც გავლენას ახდენს საქსოფონის ხმაზე, არის, რა თქმა უნდა, თავად ინსტრუმენტის ტიპი. ჩვენ ჩამოვთვლით ამ ინსტრუმენტის ოთხ ძირითად ტიპს: სოპრანო, ალტო, ტენორი და ბარიტონი საქსოფონი. რა თქმა უნდა, არსებობს საქსოფონის კიდევ უფრო მცირე და დიდი ჯიშები, რომლის სიმაღლე დამოკიდებულია ინსტრუმენტის ზომაზე. შემდეგი ელემენტი, რომელიც გავლენას ახდენს ხმაზე, რა თქმა უნდა, ბრენდი და მოდელია. მიღწეული ხმის ხარისხში უკვე იქნება განსხვავებები, რადგან თითოეული მწარმოებელი გვთავაზობს ბიუჯეტის სასკოლო საქსოფონებს და ასევე იმ მაღალი კლასის პროფესიონალურ ინსტრუმენტებს, რომლებშიც მიღებული ხმა უფრო კეთილშობილურია. კიდევ ერთი ელემენტი, რომელიც გავლენას ახდენს ხმაზე, არის ბალიშების ტიპები. რისგან არის დამზადებული ბალიშები, ტყავია თუ სინთეტიკური. მაშინ რეზონატორები არის მნიშვნელოვანი ელემენტი, ანუ რაზეა ბალიშები ხრახნიანი. საქსოფონის კისერი ძალიან მნიშვნელოვანია. მილი, რომელიც ასევე შეგვიძლია გავცვალოთ მეორეში და ეს ჩვენს ინსტრუმენტს სხვანაირად ჟღერს.

ბაგეები და ლერწამი

მუნდშტუკს და ლერწამს დიდი მნიშვნელობა აქვს არა მხოლოდ დაკვრის კომფორტზე, არამედ მიღებულ ხმაზეც. მუნდშტუკების ფართო არჩევანია: პლასტმასი, ლითონი და ებონიტი. დამწყებთათვის, შეგიძლიათ დაიწყოთ სწავლა ებონიტით, რადგან ის უფრო მარტივია და ხმის წარმოებისთვის ნაკლებ ძალისხმევას მოითხოვს. რუპორზე, თითოეული ელემენტი გავლენას ახდენს ჩვენი ინსტრუმენტის ხმაზე. აქ, სხვა საკითხებთან ერთად, დიდი მნიშვნელობა აქვს ისეთ ელემენტებს, როგორიცაა პალატა და გადახრა. რაც შეეხება ლერწამს, გარდა მასალის ტიპისა, რომლიდანაც მზადდება, ხმის ფორმირებაში მნიშვნელოვან როლს თამაშობს ჭრის ტიპი და მისი სიმტკიცე. უფრო მცირე ზომით, მაგრამ ასევე გარკვეული ირიბი გავლენა ბგერაზე, ლიგატურას, ანუ მანქანას, რომლითაც ჩვენ ლერწმით ვახვევთ პირს, შეიძლება ჰქონდეს გავლენა.

ხმის შექმნის სავარჯიშოები

უმჯობესია დაიწყოთ მუნდირზე ვარჯიში და შეეცადოთ გამოსცეთ გრძელი ხმები, რომლებიც მუდმივი უნდა იყოს და არ უნდა ცურავდეს. წესი ისაა, რომ ღრმად ვისუნთქავთ და სუნთქვის მთელი ხანგრძლივობის განმავლობაში ერთ ტონს ვუკრავთ. შემდეგ სავარჯიშოში ვცდილობთ სხვადასხვა სიმაღლეების დაკვრას თავად მუნდშტუკზე, საუკეთესო გზაა ქვევით და მაღლა ასვლა მთლიან ტონებში და ნახევრად ტონებში. კარგია ამ ვარჯიშის გაკეთება ხორხის მუშაობით, როგორც ამას მომღერლები აკეთებენ. რუპორზე ეგრეთ წოდებულ ღია მუნდშტებს ნამდვილად ბევრის მოგება შეუძლიათ, რადგან დახურულ მუნდორებთან მიმართებაში ამ მუნდშტუკებს ძალიან ფართო დიაპაზონი აქვთ. ჩვენ შეგვიძლია მარტივად დავუკრათ სასწორები, პასაჟები ან მარტივი მელოდიები თავად რუპორზე.

შემდეგი სავარჯიშო შესრულებულია სრულ ინსტრუმენტზე და შედგება გრძელი ტონების დაკვრაში. ამ სავარჯიშოს პრინციპია ის, რომ ეს გრძელი ნოტები უნდა დაკვრა ინსტრუმენტის მასშტაბით, ანუ ყველაზე დაბალი B-დან f 3-მდე ან უფრო მაღალი, თუ პირადი შესაძლებლობები იძლევა. დასაწყისში ჩვენ ვასრულებთ მათ, რათა შევინარჩუნოთ თანაბარი დინამიური დონე. რა თქმა უნდა, სუნთქვის ბოლოს, ეს დონე თავისთავად დაიწყებს დაცემას. შემდეგ შეგვიძლია გავაკეთოთ სავარჯიშო, სადაც თავიდან ძლიერად შევეტევით, შემდეგ რბილად გავუშვით და შემდეგ გავაკეთოთ კრესჩენდო, ანუ სისტემატურად გავზარდოთ ხმა.

ოვერტონების ვარჯიში კიდევ ერთი ძალიან მნიშვნელოვანი ელემენტია, რომელიც დაგვეხმარება ვიპოვოთ ის ბგერა, რომელსაც ვეძებთ. ალიქვოთი, ანუ ყელს ვაძალებთ მუშაობას. ჩვენ ამ სავარჯიშოს ვაკეთებთ სამ ყველაზე დაბალ ნოტზე, ეს არის B, H, C. ამ სავარჯიშოს სჭირდება თვეების პრაქტიკა იმისთვის, რომ ჩვენ ნამდვილად კარგად გავაკეთოთ, მაგრამ ეს მართლაც შესანიშნავია ხმის შექმნისას.

Summation

ბევრი ელემენტია სასურველი ხმის მისაღებად. უპირველეს ყოვლისა, არ უნდა გახდე ტექნიკის მონა და არ უნდა ეკამათო, რომ თუ მაღალი კლასის ინსტრუმენტი არ გაქვს, ლამაზად ვერ უკრავ. ინსტრუმენტი თავისთავად არ დაუკრავს და ეს ძირითადად ინსტრუმენტალისტის გადასაწყვეტია, თუ როგორ ჟღერს მოცემული საქსოფონი. ბგერას სწორედ ადამიანი ქმნის და მოდელირებს და სწორედ მისგან არის ყველაზე მეტად ამ საკითხში. დაიმახსოვრე, რომ საქსოფონი მხოლოდ ხელსაწყოა დაკვრას კომფორტულად. რა თქმა უნდა, რაც უფრო კარგი საქსოფონი იქნება უკეთესი შენადნობისგან და უკეთესი მასალაა გამოყენებული მის ასაგებად, მით უკეთესი და კომფორტული იქნება ასეთ საქსოფონზე დაკვრა, მაგრამ ხმაზე ყოველთვის გადამწყვეტი გავლენა აქვს მამაკაცს.